Kuvaus
Henri Matissen "Copper Beeches" -maalaus, joka on valmistettu vuonna 1901, herättää emotionaalisen ja visuaalisen resonanssin, joka löytää sen voiman sekä taiteilijan tekniseen hallintaan että hänen työhönsä ominaista elävään palettiin. Tämä kuva, joka mittaa 47x57 cm, edustaa kriittistä hetkeä Matissen taiteellisessa kehityksessä, joka sijaitsee sen siirtymisen kynnyksellä koloristiseen radikalismiin, joka myöhemmin määrittelisi fauvismin.
"Kuparijoeches" -tapahtumassa Matisse tarjoaa meille maiseman, joka ensi silmäyksellä voi tuntua yksinkertaiselta, mutta se paljastaa syvemmän tarkastuksen alla koostumuksen ja värien rikkaan monimutkaisuuden. Teoksessa esitetään ryhmä kuparipuita, jotka korostavat majesteettista maalauksen keskellä. Matissen siveltimet ovat löysää ja voimakasta, ja se antaa dynaamisuutta ja elämää lehtineen ja ympäröivälle kasvillisuudelle. Tämä tekniikka ei vain kaappaa puiden fyysistä olemusta, vaan myös välittää rytmisen tuulen liikkumisen tunne.
Kupari-, vihreä- ja ocher -sävyt ovat harmonisesti kietoutuneita, mikä osoittaa Matissen kyvyn leikkiä värillä tavalla, joka ylittää pelkän naturalistisen esityksen. "Kupari Beeches" -sovelluksessa värin käyttö ei ole vain pigmentin kysymys, vaan myös emotionaalinen työkalu, joka kutsuu katsojaa kokemaan syksyisen maiseman lämpöä ja hehkua. Lämpimien värien, etenkin kangasta hallitsevien kuparien äänien vuorovaikutus, viittaavat Matissen kiinnostukseen kromaattiseen ilmaisuun, joka ennakoi sen myöhemmän tauon värimallien kanssa länsimaalauksessa.
Maalauksen koostumus on erittäin tasapainossa. Kuparipuut muodostavat keskusryhmän, joka jakaa kankaan useisiin visuaalisiin osiin, jotka ohjaavat katsojan silmää puolelta toiselle, kun taas pohja, tummempi ja vähemmän määritelty, luo syvyyden, joka on ristiriidassa elävien ensimmäisten lentojen kanssa. Ihmishahmojen puuttumisesta huolimatta maisema välittää elintärkeän läsnäolon, joka melkein viittaa itse luonnon kiihkeyteen.
Tämä vuoden 1901 työ on asetettu tärkeään kypsymisjaksoon Matisselle, joka ei ollut vielä täysin omaksunut impressionistien ja post -impressionistien opetuksia. Hänen vierailunsa John Peter Russellin kaltaisten taiteilijoiden tutkimuksiin oli alkanut vaikuttaa merkittävästi hänen tekniikkaansa, ja tässä voimme nähdä ensimmäiset viitteet siitä vaikutuksesta rohkeaan värivalintaan ja perinteisen rakenteen julkaisuun.
On mielenkiintoista verrata "kuparipyöriä" muihin Matisse -teoksiin samasta aikakaudesta, kuten "Flores Field (1903)", jossa voit nähdä lomakkeen asteittaisen julkaisun ja rohkeamman ja vapaamman lähestymistavan käyttöön värin käytöstä. Tämä kuva on todistus Matisse -siirtymä- ja etsintävaltiosta, joka on valmistelemansa vallankumoukselle, joka lopulta pyhittäisi hänet yhtenä fauvismin pioneereista yhdessä André Derainin ja Maurice de Vlaminckin kanssa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Copper Beeches" on teos, joka säteilee taiteilijan energiaa, joka oli alkanut löytää värin muuntavan voiman. Se on maalaus, jota ei vain arvostettu sen esteettisen kauneuden suhteen, vaan myös siihen, mitä se edustaa Henri Matissen taiteellisessa kehityksessä, käännekohta kohti kuvallista nykyaikaisuutta. Tämän työn huolellisen tarkkailun avulla katsojat voivat vilkaista a: n syntymistä mestari joka oli aikeissa muuttaa 2000 -luvun taiteen kurssia.