Kuvaus
Claude Monetin "Olivos in Bordigherassa" (1884) on liikkuva todistus maalarin hallitsemisesta luonnon esittämisessä ja sen kyvystä kaapata valoa ja väriä sen hienoimpiin muunnelmiin. Maalattu heidän oleskelunsa aikana Italian Rivierassa, se on osa teoksia, joissa Monet tutkii paitsi Etelä -Ranskan kasvistoa, myös tämän alueen ominaisen valon ainutlaatuista laatua. Teos on monin tavoin juhla impressionismin ydin, liike, joka ansaitsi sen olemassaolon maiseman subjektiivisen tulkinnan avulla.
Kun maalausta tarkkailee, katsoja houkuttelee välittömästi voimakasta koostumusta, joka järjestetään etualalla hallitsevien vankien oliivipuiden ympärille. Nämä puut, joilla on erottuva muoto ja tiheä lehtineen, näyttävät melkein monumentaalilta. Monet käyttää värivalikoimaa, joka vaihtelee elävän vihreän ja keltaisen lämpimämpien sävyjen välillä, mikä luo syvyyden ja elämän tunteen. Tämä värien käyttö resonoi kiinnostuksensa maiseman ja tarkkailijan väliseen emotionaaliseen yhteyteen, mikä tarkoittaa melkein tuntoista visuaalista kokemusta. Tapa, jolla aurinko suodattaa lehtien läpi, heittämällä varjoja maan päälle, viittaa hiljaisuuden ja harmonian ilmapiiriin korostaen ihmisen ja luonnon välistä läheistä suhdetta.
Löysä ja nestemäinen harjakokeustekniikka, jota Monet käyttää "Olivos in Bordigherassa", on hänen tyylinsä symbolinen. Sen sijaan, että määritettäisiin esineiden ääriviivat selvästi, Monet mieluummin inspiroi muotoja värien superposition ja äänien variaation kautta. Tämä ei vain tarjoa liikkeen tunnetta työssä, vaan kutsuu myös katsojan henkilökohtaisempaan tulkintaan, jossa kukin ilme voi paljastaa uusia merkitys- ja tunnekerroksia. Kuten monissa sen kappaleissa, ilmapiiri on välttämätöntä: oliivipuiden vihreys ja lämmin auringonvalo luo melkein eteerisen sensaation.
Toisin kuin monet ihmisen hahmot sisältävät impressionismin teokset, "Olivos in Bordighera" näyttää tarkoituksellisesti irrotettuna hahmoista, keskittyen täysin itse luontoon. Tämä ei tarkoita, että työ on riistetty kertomuksesta; Itse asiassa hänen hiljaisuus on kaunopuheinen ja sallii luonnollisten elementtien välisen vuoropuhelun elää.
Monet maalasi tämän työn aikana, jolloin hän alkoi kokeilla väriä ja valoa radikaalimmin. Oliivipuiden valinta tällä Italian erityisellä alueella ei ole vahingossa; Bordighereran rannikko oli tunnettu luonnonkauniista kauneudestaan, ja Monet löysi siitä ongelman, joka resonoi jatkuvasti visuaalisen täydellisyyden etsimällä. Koko uransa ajan Monet oli edelläkävijä valon käytössä, ja tämä työ ei ole poikkeus. Tapa, jolla valo on vuorovaikutuksessa vilkkaiden värien kanssa, herättää lämmön ja kuulumisen tunteen, joka houkuttelee ja vangitsee katsojaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Olivos Bordigherassa" on enemmän kuin yksinkertainen maisema; Se on todistus Claude Monetin virtuoosisuudesta ja sen kyvystä muuttaa luonnollinen ympäristö elinvoimaiseksi tunteiden ja valon ilmaisuksi. Koostumuksen ja värin taitojensa kautta työ kehottaa sinua havaitsemaan useissa tapauksissa, löytäen aina jotain uutta hienovaraisella ja rikkaalla pinnalla. Tämä pala on paradigmaattinen esimerkki impressionismista ja luonteeltaan Monetin syvästä rakkaudesta, rakkaudesta, joka kääntyy jokaiseen siveltimeen ja resonoi edelleen nykyajan katsojaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.