Kuvaus
Olivar -maalaus, Vincent Van Goghin oranssi taivas on impressionismin mestariteos, jolla on kiehtonut taiteen ystäviä sen luomisen jälkeen vuonna 1889. Tämä teos on täydellinen esimerkki Van Goghin taiteellisesta tyylistä, jolle on ominaista sen värin rohkea käyttö ja sen Paksujen ja ilmaisullisten siveltimien tekniikka.
Maalin koostumus on vaikuttava, ja oliivi -lehto, joka ulottuu horisonttiin ja oranssille taivaalle, joka näyttää olevan tulessa. Tapa, jolla Van Gogh on vanginnut valoa ja varjo maalauksessa, on vaikuttava, ja tapa, jolla hän on käyttänyt väriä liikkeen ja energian tunteen luomiseen, on todella vaikuttava.
Maalauksen takana oleva tarina on yhtä kiehtova. Van Gogh maalasi tämän työn, kun hänet päästiin psykiatriseen sairaalaan Saint-Rémy-de-Provencessa, Ranskassa. Tänä aikana Van Gogh taisteli mielenterveytensä kanssa ja kärsi hallusinaatioista ja harhaluuloista. Tästä huolimatta hän onnistui luomaan joitain ikonisimmista teoksistaan, mukaan lukien Olive Grove, Orange Sky.
Tässä maalauksessa on monia mielenkiintoisia näkökohtia, jotka tekevät siitä ainutlaatuisen. Esimerkiksi Van Gogh käytti Imposto -nimistä tekniikkaa, joka merkitsee maalin levittämistä paksuihin ja kuvioituihin kerroksiin. Tämä antoi maalaamisen kolmiulotteisen sensaation ja taktiivisen tekstuurin, joka on ainutlaatuinen taidemaailmassa.
Lisäksi Van Goghin värivalinta on kiehtovaa. Oranssin ja keltaisen käyttö taivaassa luo tunteen lämmön ja energian tunteen, kun taas oliivilomojen vihreät ja ruskeat sävyt luovat rauhallisuuden ja rauhallisuuden tunteen. Näiden värien yhdistelmä luo tasapainon ja harmonian tunteen maalauksessa.