Kuvaus
Paul Gauguinin "Oise" (1881) -maalaus on teos, joka kapseloi taiteilijan post -impressionistisen tyylin alkua ja on esimerkki hänen etsiessään emotionaalisen visuaalisen esityksen, joka ylittää pelkän naturalistisen havainnon. Tässä työssä Gauguin maalaa joen maiseman, joka edustaa Oise -jokea, vaalit, jotka paljastavat jo aikomuksensa yhdistää arjen ja runollinen. Gauguin käyttää luontoa keinona tutkia ihmisen tunteen monimutkaisuuksia maalaamisen avulla.
Koostumusta tarkkailemalla voidaan nähdä erottuva tilan ja muodon käsittely. Maalin rakenne on melkein panoraama, joki virtaa etualalla, jonka väri heijastuu veden vihreisiin ja sinertäviin sävyihin. Jokea rajoittavista puista tulee melkein abstrakteja elementtejä, jäykistävä pystysuuntaisuus ja toimivat vahvana jakoviivana, joka parantaa syvyyden ja etäisyyden tunnetta. Tapa, jolla Gauguin soveltaa väriä, näyttää vastaavan halua kaapata kohtauksen ilmakehää kuin maisemaan perustuva valon kirjaimellinen todenmukaisuus.
Värin käyttö "Oise -rannoilla" on merkittävä sen voimakkuuden ja elävän paletin levittämisen suhteen. Äänet, jotka värähtelevät keltaisen ja vihreän välillä, viittaavat kirkkautta, joka kehottaa katsojaa upottamaan visuaalisen kokemuksen. Tämä koloristien lähestymistapa on keskeinen piirre Gauguinin työssä ja edeltäjä sen myöhemmälle kehitykselle kohti parempaa yksinkertaistamista ja symbolismia heidän työssään. Tässä, vaikka maalaus on edustavaa, se heijastaa myös sen ympäröivän maaseudun elämää kohtaan ja vangitsee hetken, joka näyttää olevan luonnon juhla sen rauhallisimmassa muodossa.
Hahmojen suhteen "Oise -rannoilla" puuttuu erinomaisia ihmishahmoja, jotka paradoksaalisesti kutsuu syvemmälle pohdintaa ihmisen suhteesta hänen ympäristöönsä. Ilman ihmisten läsnäoloa katsoja on upotettu maiseman rauhalliseen ja loistoon, joka voidaan tulkita kommenttina yksilön yksinäisyydestä tai rauhallisuudesta luonnon laajuudessa. Tämä valinta, joka ei sisälly ihmishahmoihin, voisi viitata innokkuuteen luonnollisen kokemuksen puhtauteen tai meditaatiotilan tutkimiseen ympäristön havainnoinnissa.
On mielenkiintoista huomata, että tämä työ on ajanjaksolla, jolloin Gauguin alkoi siirtyä pois impressionismista. Vaikka hänen harjatekniikansa ja rakkautensa kirkkaisiin väreihin säilyttävät edelleen kaikuja aikakavereistaan, heidän lähestymistapansa henkilökohtaisempaan ilmaisemiseen alkaa havaita tällaisia teoksia, mikä merkitsee tietä heidän rohkeimpiin innovaatioihinsa 1890 -luvulla.
"Oisen pankit" on siksi todistus Gauguinin kehityksestä taiteilijana ja hänen tulevien visioiden edeltäjä. Tarkkaillessaan tätä työtä katsoja ei vain harkitse maisemaa, vaan on myös kutsu tutkimaan ihmisen luontaista yhteyttä luonnon kanssa, asia, joka kehittyy edelleen koko taiteilijan uran, johtaen sen lopulta Marquisas -saarille ja Vielä syvempi ymmärtäminen hänen omasta haustaan. Tässä mielessä maalaus ei ole vain paikka, vaan mielentila, muistutus yksinkertaisesta kauneudesta, että elämä esittelee meille päivittäin sen yksinkertaisimpiin ja aitoihin muodoihin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.