Kuvaus
Vuonna 1895 maalatun Pierre-Auguste Renoirin "Oedipus Rey" -teos on kiehtova esimerkki impressionismin siirtymisestä kohti akateemisempaa tyyliä, jota taiteilija tutkii viimeisessä vaiheessa. Tässä maalauksessa Renoir osoittaa poikkeuksellisen hallinnan ihmishahmon esityksessä, taito, joka oli täydennetty koko uransa ajan. Rikkaan ja elinvoimaisen paletin avulla taiteilija onnistuu vangitsemaan Oidipus -myytin emotionaalisen jännityksen, teeman, joka on täynnä tragediaa ja määränpäätä.
Työssä Oedipusta havaitaan koostumuksen keskellä, traaginen sankari, jota hänen kohtalonsa paino kiusaa. Renoir käyttää diagonaalista sijoitusta, joka ohjaa katsojan katseen Oidipukselle, joka on heijastushetkellä, jota edustaa voimakas ja dramaattinen ilmaisu. Tämä koostumuslähestymistapa ei vain korosta luonnetta, vaan korostaa myös sen syvää yhteyttä kestämättömään määränpäähän. Oidipuksen hahmoa ympäröi valojen ja varjojen peli, joka korostaa hänen ruumiinsa ja vaatteiden tekstuureja, jolloin hänen sisäisen taistelunsa vivahteet ovat ilmeisiä.
Värillä on ratkaiseva rooli maalauksen visuaalisessa kertomuksessa. Renoir käyttää lämpimiä ja kauheita värejä, jotka antavat melkein konkreettisen laadun Oedipuksen iholle ja vaatteille. Oranssit, keltaiset ja uima -sävyt kyllästyvät työhön, mikä herättää sekä hahmon luonteen lämpöä että hänen päällään olevaan välittömään tragediaan. Tätä kromaattista valintaa voidaan nähdä myös viittauksena muinaiseen sivilisaatioon ja kreikkalaisiin myytteihin, joihin uusitaan liittyy ja pyrkivät välittämään ajatonta tunteen.
Huomio yksityiskohtiin ihmiskehon esityksessä on ominainen tämän aikakauden uusimiselle. Huolellisesti mallinnetun anatomian avulla taiteilija antaa elämän Oidipukselle, joka, vaikka hän on psykologisen kärsimyksen tilassa, ylläpitää vankkaa fyysistä läsnäoloa. Tämä ambivalenssi heijastaa mielenkiintoa uudistaa ihmiskehon kauneudessa kokonaisuutena, kapseloimalla sekä haurauden että voiman.
Koko uransa ajan Renoir houkutteli mytologisia kysymyksiä, jotka voidaan nähdä hänen muissa teoksissaan, kuten "Suuri kylpy" (1887) ja "A -pöytä" (1882). "Oedipus Rey" erottuu kuitenkin sen monimutkaisesta vuorovaikutuksesta myytin ja ihmisen tilan välillä, mikä saavuttaa tasapainon traagisen ja kauniin välillä. Tämä kaksinaisuus on yksi syy siihen, miksi Renoir pysyy merkityksellisenä hahmona paitsi impressionismissa, myös yleensä taiteen historiassa.
Vaikka "Oedipus Rey" ei tunneta yhtä kuin jotkut hänen allegorisimmista tai maisemastaan, maalaus heijastaa syvää itsetutkimusta ja yritystä vangita ihmisen tilan ydin myyttisen kertomuksen avulla. Kun katsoja pohtii tätä työtä, häntä kutsutaan pohtimaan omaa elämäämme muotoavia kohtaloa ja päätöksiä, jotka resonoivat Oedipuksen tragedian ja hänen totuuden etsimisen kanssa. Siten Renoir onnistuu yhdistämään esteettisen kauneuden syvän filosofisen kärsimyksen ja rakkauden meditaation kanssa, vahvistaen hänen asemaansa mestari maalausta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.