Kuvaus
André Derainin teos "Muerto Nature - 1910" on merkittävä esimerkki, joka kapseloi fauvismin erityispiirteet, liike, jonka taiteilija auttoi lujittamaan 2000 -luvun alkupuolella. Tässä kappaleessa Derain käyttää elinvoimaa ja rohkeaa palettia, joka uhmaa naturalistisen esityksen perinteisiä yleissopimuksia. Koostumus on järjestetty tasapainoisessa suunnittelussa, joka näyttää visuaalisen harmonian pöydällä olevien esineiden sijoittamisen kautta.
Teoksessa esitetään joukko tyypillisiä kuolleita luonnon elementtejä: hedelmät, maljakko ja kangas. Tässä kankaalla todella erottuu puhtaiden ja tyydyttyneiden värien käyttö. Keltaisia ja vihreitä appelsiineja käytetään siten, että ne ylittävät pelkän todellisuuden jäljitelmän, luomalla kuva -tilan, joka herättää sensaatioita eikä kuvauksia. Nopea ja löysä tekniikka, jota Derain käyttää maalin levittämiseen, tarjoaa dynaamisen, joka infusoi elämää elottomiin esineisiin, mikä viittaa elävään vuorovaikutukseen niiden välillä staattisesta asennuksestaan huolimatta.
Huomio valoon on toinen tärkeä näkökohta teoksessa. Derain onnistuu kaappaamaan itse esineistä peräisin olevan valoisuuden, joka heijastaa heidän kiinnostustaan kolorimetriaan ja miten se voi vaikuttaa havaintoon. Lämpimien ja kylmien värien kontrasti ei vain luo visuaalista syvyyttä, vaan myös luo sisäisen vuoropuhelun kohtauksen elementtien välillä. Light näyttää olevan melkein johtava rooli, muuttaen tavalliset esineet skenaarion näyttelijöiksi, jotka uhmaavat konkreettisen tilan logiikkaa.
Toisin kuin hänen aikalaisiensa muut teokset, jotka tarttuivat suurempaan naturalismiin, "Dead Nature - 1910" saapuu kauneuden subjektiivisempaan tutkimukseen. Päivittäisten esineiden valinta viittaa taiteen demokratisoitumiseen, josta ylevä löytyy tavallisesta. Derain ei yritä kertoa tarinaa tai tehdä kohtausta tietyssä tilanteessa. Sen sijaan se kutsuu katsojaa kokemaan puhdasta kauneutta värin ja muodon kautta.
Tämä kuva erottuu myös kyvystä ennakoida modernin taiteen kehitystä, jossa estetiikka on irrotettu tiukasta kuviosta. Tämän työn ydin on Derainin värin ja kyvyn muuttaminen yksinkertainen jotain poikkeuksellista. Heidän vaikutteensa eivät sisällä vain suuria mestarit maalausta, mutta johtuu myös vilpittömästä yhteydestä luontoon, joka sijoittaa jatkuvan vuoropuhelun perinteiden ja nykyaikaisuuden välillä.
André Derain yhdessä muiden fauvisista, kuten Henri Matisse, on osa radikaalia katsausta taiteellisista käytännöistä, jotka pyrkivät vapauttamaan heidän kuvaavan roolinsa värin. "Nosto Nature - 1910" Se ei ole vain esimerkki fauvismista, vaan se edustaa myös heijastusta itse käsityksestä ja siitä, mitä tarkoittaa nähdä ja kokea maailmaa taiteen kautta. Tämän työn kautta Derain tarjoaa meille ikkunan rikastettuun visioonsa, jossa elämän ydin on kapseloitu värin voimakkuuteen ja esitettyjen esineiden yksinkertaisuuteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.