Kuvaus
Vuonna 1900 maalattu Edgar Degasin "Four Dancers" -teos "neljä tanssijaa" on kiehtova esimerkki taiteilijalle karakterisoivan havainnon tekniikan alueesta ja läheisyydestä. Degas, joka tunnetaan innovatiivisesta lähestymistavastaan ihmiskehon liikkeeseen ja esittämiseen, tarjoaa tässä maalauksessa paitsi tanssitutkimuksen, myös valtavan käyttöönotonsa hallitsemisensa sieppaamisessa itse lyhytaikaisten hetkien ja itse elämän sieppaamiseen, tietävät tien kohti taiteellista nykyaikaisuutta.
Koostumusta tarkkailemalla hahmojen energia tuntuu huolellisesti järjestetyssä esityksessä. Puolipyörässä esiintyvät tanssijat vangitaan valmistushetkellä ja lepäävät esitysten keskuudessa. Jokainen luku esittelee ainutlaatuisen asennon, joka lisää tietty dynaaminen kohtaukseen. Neljän tanssijoiden sisällyttäminen antaa Degasille mahdollisuuden tutkia variaatioita asennossa ja ruumiiden välisessä suhteessa korostaen heidän samoja yksilöllisyyttään ryhmäkehyksessä.
Värin käyttö on hienovarainen, mutta tehokas. Pastellin sävyt ovat vallitsevia, etenkin Tutú -hameissa ja taustalla, joka viittaa valaistun skenaarion lämpöä, joka luo vaippaavan ilmapiirin. Ruusu-, valko- ja kevyet vivahteet yhdistetään lisäämään tanssin keveyden ja haurauden tunnetta, kun taas pimein tausta auttaa korostamaan etualan hahmoja. Tämä kontrasti selkeän ja tumman voiman välillä on työn syvyys ja kohdistuu Degasin kallistukseen kohti värin tutkimista keinona välittää tunteita.
Tanssijat, vaikka tyyliteltyjä, ovat muodollisia esityksiä, jotka osoittavat aitouden tunteen asentojensa ja eleidensä luonnollisuuden kautta. Degas, joka on usein tanssin kiehtovuus, osoittaa näissä hahmoissa paitsi liikkeiden tyylikkyyttä, myös balettimaailman haavoittuvuuden hetkiä. Valinta edustaa tanssijoita esityksen ulkopuolella - toivottavasti kärsimätön, harjoittelu tai yksinkertaisesti lepää - tarjoaa intiimin katsauksen lavan takana olevaan elämään, siirtyen pois idealisoinnista, joka on yleisesti osoitettu tähän taiteeseen.
On mielenkiintoista harkita, että "neljä tanssijaa", kuten monet Degasin teoksista, heijastaa hänen kiehtovuuttaan ja tutkimustaan ihmishahmosta, etenkin liikkumisen ja tanssin yhteydessä. Hänen tyylinsä yhdistyvät impressionismin ja oman realismin version vaikutuksen, jolloin hän voi luoda kappaleita, jotka ovat myös täynnä valoa ja väriä, mutta ovat myös ihmisen tilan kommentaattoreita. Teoksessa on kaikuja muissa Degas -kappaleissa, kuten "tanssikurssissa" ja "oopperatanssijat", joissa se käsittelee myös tanssijoiden opetuksen ja kokemuksen teemoja.
Edgar Degasin perintö taidehistoriassa on kiistaton: hänen huomionsa liikkumisen ja ilmaisun hienouksiin maalauksen kautta inspiroi edelleen nykytaiteilijoita. Kun tarkkailemme "neljä tanssijaa", meidät viedään maailmaan, jossa tanssista tulee visuaalisen vuoropuhelun muoto, joka välittää ihmisen kokemuksen kauneuden ja haurauden. Teos kutsuu meitä pohtimaan hetken sieppaamisen taidetta ja muistuttaa meitä siitä, että usein merkittävimmät hetket ovat kulissien takana tapahtuvia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.