Kuvaus
Neitsyt kruunun, maalattu vuonna 1503 mestari Renaissance Rafael Sanzio on pystytetty symboliseksi teokseksi, joka kapseloi paitsi aikansa uskonnollisen omistautumisen, myös taiteilijan teknisen hallinnan. Tämä maalaus, joka sijaitsee Louvre -museon kokoelmassa, sijaitsee ajanjaksolla, jolloin renessanssin visuaalinen kertomus alkoi kukoistaa, mikä antaa tietä hienostuneemmalle värien ja koostumuksen käytölle, elementeille, joita Rafael hallitsi poikkeuksellista kykyä.
Teos edustaa kristittyjen ikonografian ylevää hetkeä: Neitsyt Marian kruunaus pojalleen Kristukselle. Tätä kohtausta kohdellaan eleganssilla ja rauhallisella majesteettilla, jotka kuvaavat Rafaelin tyyliä. Luvut on järjestetty arkkitehtoniseen ympäristöön, joka ehdottaa taivaallista tilaa, ja sarakkeet ja kaarit, jotka vahvistavat suuruuden ja jumalallisuuden tunnetta. Perspektiivin käyttö näkyy hahmojen järjestelyssä, jotka näyttävät olevan järjestetty kolmion muotoiseen tasoon ottaen katsojan katseen kohti kruunun keskustoimintaa.
Rafaelin käyttämät elävät värit ovat erityisen merkittäviä; Punainen, sininen ja kulta, joka hallitsee palettia, ei vain lisää maaliin valaisevaa laatua, vaan myös erottaa eri hahmot ja korostaa lain loistoa. Neitsyt, pukeutunut rikkaisiin sinisiin ja kultaisiin sävyihin, loistaa, symboloi hänen puhtauttaan ja rojaltia. Tämä kromaattinen valinta vastustaa Kristuksen hahmoa, joka hänen valkoisissa vaatteissa edustaa jumaluutta ja valoa. Kruunua, jonka hän asettaa Marian päähän, koristavat jalokiviä, jotka heijastavat hienostuneisuutta ja vaurautta, mikä viittaa sen korotettuun asemaan taivaallisessa hierarkiassa.
Rafael keskittyy vain Neitsyt ja Kristuksen keskushahmo; Se sisältää myös enkeleitä, jotka reunustavat kohtausta, jokainen poseeraa palvonnan ja hämmästyksen ilmaisuilla. Nämä enkelit yhdessä pyhien kanssa, jotka yleensä seuraavat Marian -ikonografiaa, tarjoavat lisäkerroksen koostumukselle, mikä viittaa taivaalliseen kuoroon, joka juhlii tätä transsendenttista hetkeä. Vaikka tässä tapauksessa ei ole kaikkia taiteilijan muissa teoksissa esiintyviä suuria tunnettuja hahmoja, koostumuksen yksinkertaisuus antaa katsojan huomion pysyä keskittymässä äidin ja pojan väliseen yhteyteen.
Neitsyt kruunaus lisätään Neitsyt -esitysten renessanssiperinteeseen, jonka monet nykyaikaiset taiteilijat Rafaelille oli käsitellyt. Rafaelin kyky antaa heille emotionaalinen laatu ja hänen hahmojensa läheisyyden tunne erotetaan huomattavasti edeltäjiensä teoksista. Maalaus heijastaa taiteilijan henkilökohtaista omistautumista Marian hahmolle sekä sitoutumistaan ihanteellisen kauneuden käyttöönottoon harmonisten mittasuhteiden ja rauhallisten ilmaisujen avulla.
Neitsyen kruunaus on mestariteoksena, joka yhdistää sekä henkisyyden että teknisen virtuoosisuuden, on todistus Rafaelin neroudesta ja liikkuva esitys ihmisen ja jumalallisen välisestä suhteesta. Hänen tutkimuksensa paljastavat paitsi renessanssin innovaatiot avaruuden ja hahmon esittämisessä, myös hänen aikansa kristittyjen ihanteiden syvän rakkauden ja kunnioituksen. Tässä mielessä tämä maalaus ei ole vain taideteos, vaan myös renessanssin sielun heijastus, aika, jolloin taide pyysi ylevää ja iankaikkista ihmiskunnan yksinkertaisuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.