Kuvaus
Edgar Degasin "Woman Combing" (1895) maalaus on teos, joka kapseloi intiimin havainnon olemuksen ja jokapäiväisen elämän esityksen, toistuvat teemat taiteilijan teoksessa. Degas, joka tunnetaan pääasiassa innovatiivisesta lähestymistavastaan ihmishahmoon ja sen dynaamiseen koostumukseen, vangitsee tässä työssä rauhallisen hetken, jossa naishahmo on itsevalvonnassa, toiminta, joka voi tuntua yksinkertaiselta, mutta joka on ladattu syvällä hienovaraisuudella ja läheisyyden tunne.
Maalauksen koostumus on merkittävä sen melkein elokuvan lähestymistapalle. Naisen hahmo, joka todennäköisesti tunnistaa itsensä toistuvaksi malliksi Degasin työssä, on edustettuna keskitasolla, jossa näkymä keskittyy sen yläosaan. Tämä korostaa huomion hänen kasvonsa ja hänen kätensä liikkumista kammaamisen aikana. Tässä työssä erottuu Degasin valinta olla näyttämättä kuvaa kokonaan; Sen sijaan se tarjoaa kulman, joka viittaa laajemman tilan olemassaoloon ja kehottaa katsojaa kuvittelemaan kohtauksen jatkuvuuden kehyksen ulkopuolella. Tämä on impressionismin erottuva piirre, jolla on erityispiirteitä avaruuden hoidossa sekä värin ja valon käytössä.
Kromaattisen paletin kannalta Degas käyttää pehmeitä ja kauheita sävyjä, joissa on beiges, ruskea ja voiteet, jotka antavat maalaamisen lämmön ja perehtymisen tunteen. Löysät ja tarkoitukselliset siveltimet tarjoavat rikkaan tekstuurin, jonka avulla katsoja voi arvostaa maalin levitystä olennaisena osana visuaalista kokemusta. Naisen hahmoa kylpee valo näyttää tulevan näkymättömästä lähteestä, mikä luo chiaroscuro -vaikutuksen, joka antaa syvyyden ja tilavuuden kuvalle. Nainen on loukussa heijastushetkellä, ja tätä melankolista ilmapiiriä korostaa pehmeiden varjojen käyttö, jotka viittaavat henkilökohtaiseen ja yksityiseen kokemukseen.
Degas onnistuu tekniikansa kautta kommunikoimaan naisten fyysisen muodon lisäksi myös sisäisen tunteen. Hänen kasvonsa ilmaisu, vaikka niitä ei täysin näytetty, välittää rauhallisen rauhallisen ja keskittymisen kammion tekoon, rituaaliin, jonka monet voivat löytää resonanssia ja jokapäiväistä. Tämä lähestymistapa naishahmossa, joka on eristetty läheisyyden hetkessä, on kysymys, jonka Degas raportoi erilaisissa teoksissa, etenkin sen tanssijoiden ja kotielämän kohtausten esityksissä.
On mielenkiintoista pohtia, kuinka tämä vuoden 1895 työ on osa impressionismin laajaa asiayhteyttä. Degas, vaikka se liittyy usein impressionistiseen liikkeeseen, se etääntyy monin tavoin plein -ilmatekniikasta, mieluummin sieppaamaan hetkiä sisätiloissa, joissa keskittyminen ihmishahmoon ja yksityiselämään tulee sen erottuva tyylimerkki. "Naisten kampaaminen" voidaan nähdä siltana hahmon tutkimuksen ja heidän impressionististen ikäisensä tyyppisen valon ja värien välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Naisten kammaaminen" ei ole vain tarkka esitys päivittäisestä hetkestä, vaan myös huolellinen etsintä valon, naisten kokemuksen muoto ja läheisyys. Rytmillä ja liikkeellä usein kyllästetty Degas -työ onnistuu herättämään emotionaalisen syvyyden, joka ylittää sen ilmeisen yksinkertaisuuden. Tässä kankaalla katsojaa kutsutaan pääsemään naisten maailmaan jakamaan ohimenevä hetki, joka on vangittu mestaruudella ja resonoi ajan myötä, muistuttaen meitä arjen yksinkertaisten teosten kauneudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.