Kuvaus
Gustave Coubetin "myrskyn jälkeen" (1872) on mestarillinen esitys romanttisesta maisemasta, joka harmonisoi ylevän todellisuuden, ominaisen sinetin mestari Ranskalainen. Courbet, joka oli realismin keskeinen hahmo, käytti tekniikkaansa vangitakseen maailman aitoimmassa muodossa, etääntyessään aikaisempien aikojen idealismeista. Tässä nimenomaisessa teoksessa taiteilija kutsuu meitä pohtimaan rauhan ja rauhallisuuden hetken myrskyn turbulenssin jälkeen.
Visuaalisesti työ keskittyy luonnolliseen ympäristöön, joka säteilee valoa ja elinvoimaa ilmaston taipumuksen jälkeen. Taivas, syvän sinisen harmaan ja selkeän pilvien välisessä muutoksen tilassa, vangitsee Stridentin kaksinaisuuden ja luonnon rauhallisuuden. Pilvet, jotka ovat tiheitä ja ladattuja, sekoitetaan valon kanssa, joka alkaa kulkea tiensä, mikä viittaa sekä edelliseen vaaraan että myrskyn jälkeen esiintyvään toivoon. Tämä valo- ja varjojen peli on yksi Courbetin merkittävimmistä piirteistä, jotka käyttivät usein dramaattisia vastakohtia herättämään monimutkaisia tunteita katsojalla.
Teoksen koostumus osoittaa maiseman, joka ulottuu melkein panoraaman näkökulmaan, jossa taustan vuoret lisäävät syvyyden ja monumentaalisuuden tunteen. Etualalla oleva kasvillisuus, runsaasti vihreitä ja ruskeita vivahteita, herättää uudelleen alamäen jälkeen uudestisyntyneen elämän, kun taas luonnollisten elementtien valon kosketukset korostavat ympäristön tuoreutta. Courbet saavuttaa siten tasapainon, joka kutsuu mietiskelyä, muuttaen maiseman paitsi lavaksi, myös päähenkilöksi, joka hengittää ja elää.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka työstä puuttuu ihmishahmoja, sen hiljaisuus on täynnä resonansseja. Luonnosta, ilmeisesti tyhjiksi hahmoista, tulee ihmisen tilan ja heijastuksen ja heijastuksen paikka luonnon voimia vastaan. Tämä keskittyminen maisemaan antaa katsojasta tulla eräänlainen hahmo, joka osallistuu tarkkailijan ja työn välillä vahvistettuun vuoropuheluun.
Luonnon ja maaseutuelämän ihailija Courbettiin vaikuttivat myös aikansa sosiaaliset muutokset. Hänen työnsä ei ole vain havaittu taiteellisesta näkökulmasta, vaan se voidaan ymmärtää myös osoituksena haasteista ja muutoksista, joita yhteiskunta kohtasi 1800 -luvulla. "Myrskyn jälkeen", rauhallinen kaaoksen jälkeen voidaan tulkita heijastuksena elpymisen ja uusimisen heijastamiseksi, jotka resonoivat heidän aikansa yhteydessä.
Teos kuuluu ajanjaksoon, jolloin Courbet vahvisti tiukasti realistista tyyliään, siirtyen pois akateemisista sopimuksista ja halasi ihmisen kokemuksen aitoutta. Vertailuja voidaan tehdä muihin nykyaikaisten maisemien teoksiin, kuten Camille Corot, jotka tutkivat myös luonteeltaan valoa ja ilmapiiriä ja joiden teoksilla on samanlainen herkkyys ympäristölle.
Lyhyesti sanottuna "myrskyn jälkeen" on enemmän kuin maiseman esitys; Se on heijastus taistelusta ja rauhasta, kaaosta ja rauhallisuudesta. Teos kutsuu katsojia uppoutumaan visuaaliseen kokemukseen ja harkitsemaan ihmiskunnan ja luonnon välistä luontaista yhteyttä, kapseloimaan Courbetin taiteen olemuksen ja sen kestävän panoksen realismiin ja maisemaan yhdeksästoista vuosisadalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.