Kuvaus
Gustave Coubetin maalaus "Black Arroyo" (1865) on teos, joka kuvaa täydellisesti ranskalaisen maalarin hallintaa, yhdeksästoista vuosisadan realismin keskushahmoa. Aikana, jolloin perinteistä taidetta hallitsivat idealisaatiot ja mytologiot, Courbet valitsi luonnon suoran ja raa'an esityksen, joka ilmenee tässä teoksessa sen perusteellisen huomionsa yksityiskohtiin ja sen rohkean värikunnan käytön.
Ensi silmäyksellä "mustan arroyo" -koostumus etenee katsoja ennen käämitysvirtaa, joka ylittää luonnollisen kohtauksen. Courbet käyttää tuntuvaa realismia, pakenee romanttisia lähestymistapoja ja valitsemalla maiseman kuvaamisen lähestymistavalla, joka kutsuu syvää havaintoa. Kohtausta hallitsevat vihreät ja ruskeat sävyt, jotka lisäävät tuoreuden ja elämän tunnetta maisemaan. Varjot ovat perustavanlaatuinen rooli, joka korostaa kasvillisuuden tekstuuria ja antaa sille melkein tuntoilman. Virta on keskeisessä paikassa, joka virtaa rauhallisena, joka on ristiriidassa sitä ympäröivän luonnollisen ympäristön tiheyden kanssa.
"Musta Arroyo" ei ole ihmishahmoja, jotka antavat katsojalle kokea rauhan ja yksinäisyyden tunteen, joka suosii emotionaalista yhteyttä itse luontoon. Tämä ihmishahmojen puuttumisen päätös resonoi Courbetin filosofialla, joka uskoi fiktiivisen konkreettisen tärkeyteen. Siksi työstä tulee todistus luonnollisen maailman kauneudesta, joka arvostetaan sen puhtaimmassa tilassa.
Courbetin kuvatekniikka on toinen ulottuvuus, joka ansaitsee korostuksen. Hänen siveltimensä on vahva ja päättäväinen, ominaista hänen tyylilleen, mikä heijastaa mestarit menneisyydestä samalla kun se tuntuu täysin omaperäiseltä. Värin levitys on rikas, ja maapallon paletti, joka vahvistaa ajatusta upottamisesta luonnolliseen skenaarioon. Valon ja varjon käyttö luo intiimin ilmakehän, joka antaa elämän veden pinnalle ja aiheuttaa katsojan tuntemaan virran tuoreuden.
Hänen aikansa taiteen yhteydessä "Black Arroyo" on selkeä heijastus realistisesta liikkeestä, jonka tuomioistuin auttoi määrittelemään. Maalari vangitsi hänen ympäristönsä olemuksen omistautumalla todelliseen, valmistelemalla polkua taiteilijoiden tuleville sukupolville, jotka myös pyrkivät kuvaamaan maailmaa sellaisena kuin se on. Muiden nykyaikaisten taiteilijoiden maalit, jotka tutkivat samanlaisia teemoja, kuten Paul Cézannen "Vaucluse -lähde" tai jopa Claude Monetin teokset, jotka myöhemmin yhdistäisivät valon ja värin monin tavoin, osoittavat maiseman vaihtelun taidetta taidossa taiteessa -imperiaalinen.
Työn jälkeen työ, Coubet pystytettiin kapinalliseksi jatkuvasti vastakkainasettelussa vakiintuneiden akateemisten kaanonien kanssa. "Musta stream", vaikkakin vähemmän tunnettu kuin muut hänen symboliset teoksensa, osoittaa intohimonsa aitouteen. Tässä maalauksessa tarjotaan maailman versio maailmasta, joka on samanaikaisesti intiimi ja rohkea, missä jokainen arkki ja jokainen veden heijastus kertovat historian, luonnon historiaan puhtaimmassa tilassaan ilman häiriöitä mies. Tämä teos ei ole vain visuaalinen ilo, vaan kutsut uudelleen löytämään ja arvostamaan meitä ympäröivät maisemat, muistuttaen meitä siitä, että kauneus on siinä, mitä usein unohdamme.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.