Kuvaus
Jean-François Milletin teos "Eugenio Canoville" (1840) on kiehtova todistus taiteilijan erikoisuudesta ihmisen hengen kokoelmassa muotokuvan tekniikan avulla, ennen kuin maaseutuelämän tyyli pyhitettiin, joka määrittelisi sen myöhemmin. Tämä maalaus, varhainen hirsien uran työ, heijastaa sen siirtymistä akateemisemmasta lähestymistavasta sen aiheiden intiimimpiin ja emotionaalisiin tutkimuksiin.
Muotokuva tarkkailemalla Eugenio Canoville -hahmo, rauhallinen kasvot nuori mies, jonka ilmaisu näyttää välittävän sekä itsetutkimuksen että tietyn arvokkuuden ilmaa, erottuu. Canovillen esitys on huomattava yksinkertaisuudestaan, korostaen sen ihmiskuntaa ennen ulkoista hienostuneisuutta. Tapa, jolla Millet käyttää valoa ja varjoa, tulee avainresurssi korostaaksesi kasvojen kolmen dimensioisuuden ja hahmon piirteitä sekä lämmön ilmapiirin projisointia.
Väripaletti, pääosin pehmeä ja kauhistuttava, sisältää ruskean, harmaan ja hienovaraisen ocher -valikoiman. Tämä värivalinta ei vain vaikuta muotokuvan luonnollisuuteen, vaan myös vihjaa Malletin syvään yhteyteen maalausperinteisiin, samoin kuin sen arvostusta naturalismista, joka hallitsi tuolloin eurooppalaista taiteellista kohtausta. Tässä mielessä teos heijastaa realistista liikettä, johon hirssi ilmoittautuu, ennen kuin se upottaa sen upottamista talonpojan elämän esittämiseen.
Koostumus on järjestetty tasapainoisella tavalla, ja Canoville sijaitsee keskuslennossa, mikä väistämättä houkuttelee katsojan katseita. Yksinkertaisen taustan läsnäolo auttaa ylläpitämään huomiota kuvatussa, välttäen häiriötekijöitä ja kehittämään eristyneisyyden tunnetta, joka mahdollistaa Eugenio Canovillen luonteen ja olemuksen syvempää mietiskelyä. Tämä avaruuden hienovarainen käyttö heijastaa suuntausta, että hirssi jatkaa tutkimustaan hänen myöhemmässä työssään, jossa yhteys luonnolliseen ympäristöön ja ihmiskuntaan olisi keskeinen.
On mielenkiintoista huomata, että hirssillä tuli koko uransa ajan yksi pioneereista kuvaamaan työ- ja talonpoikatunneja aiheiden aiheuttaja, jotka haastavat aikansa taiteelliset normit, jotka suosittivat aristokraattien muotokuvia ja korkean yhteiskunnan hahmoja. Vaikka "Eugenio Canovillen muotokuva" ei siirry kokonaan pois tästä perinteisestä lähestymistavasta, se viittaa rikkaampaan emotionaaliseen yhteyteen ja aitompaan esitykseen, jota voisimme pitää edeltäjänä hirven sitoutumisesta sosiaaliseen realismiin.
Vaikka Canovillen muotokuva ei välttämättä ole niin laajalti keskustella myöhempiin hirssiteoksiin verrattuna, on välttämätöntä ymmärtää maalarin taiteellinen matka. Tämä muotokuva on voimien ääriviiva, joka myöhemmin johtaisi hänet luomaan joitain talonpojan elämän symbolisimmista esityksistä 1800 -luvulla. "Eugenio Canovillen muotokuva" ei vain kuvaa hetkeä ja henkilöä, vaan myös navigoi taiteen monimutkaisuuksia muutosjaksolla, korostaen hirvien kykyä yhdistää yksilön esitys laajempaan sosiaaliseen kontekstiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.