Kuvaus
Claude Monetin "Monte Kolsaas in Senshous Time" teos, joka on luotu vuonna 1895, esittelee meille maailmankaikkeuden, jossa maisema on kääritty melankoliseen ja runolliseen ilmapiiriin, ominaisuuksiin, jotka ovat sen impressionistisen tyylin ydin. Monet, joka on tunnustettu kyvystään vangita valo ja ilmapiiri, tarjoaa meille näkemyksen mietiskelevästä rauhallisuudesta Kolsaas -vuoren edustamalla Norjassa. .
Koostumukselle on ominaista melkein abstrakti lähestymistapa, jossa esitys hämärtyi sumussa. Visuaalisen näkökulmasta pehmeät harmahtavat sävyt ovat hallitsevia paletissa, ja pilvisen ja sumuisen taivaan käyttö muodostaa syvän yhteyden sumuisen ilmaston teemaan. Monet käyttää nopeaa ja löysää harjakokeja, tekniikoita, jotka onnistuvat siirtämään pilvien eteerisen liikkeen ja sumun aiheuttaman transakkuuden tunteen liukuessasi vuorten yli. Vaikka vuori, vaikka se esitetään kiinteä rakenne, on muotoiltu ilmapiiri, joka tekee siitä melkein epätodellisen, ikään kuin se olisi erillisessä maailmassa.
Yksi tämän työn merkittävistä näkökohdista on tapa, jolla Monet käsittelee värejä. Paletti koostuu pääasiassa sinisistä, harmaista ja valkoisista sävyistä, ilman monia eläviä värejä, mikä myötävaikuttaa kappaleen introspektiiviseen ja melankoliseen ilmapiiriin. Tämän sävyisen lähestymistavan avulla taiteilija saavuttaa syvyyden tunteen, joka kehottaa katsojaa tutkimaan sumun läpi suodatettuja valon vivahteita. Harjaryhmien toteuttaminen viittaa suurimmaksi osaksi luomishetkellä välitöntä, impulssia, joka resonoi impressionismin keskeisten ideoiden kanssa subjektiivisesta havainnosta ja vangitusta hetkestä.
Hahmojen läsnäolon suhteen tämä työ ei sisällä näkyviä ihmishahmoja, mikä vahvistaa eristyneisyyden ja mietiskelyn tunnetta, joka tuntuu maisemaa tarkkailemalla. Hahmojen puuttuminen antaa katsojan uppoutua täysin kohtauksen tarjoamaan visuaaliseen ja emotionaaliseen kokemukseen. Huomion häiritsemisen sijasta vuoren esityksestä sumussa tulee teoksen absoluuttinen päähenkilö, todistus luonnon voimasta.
"Monte Kolsaas märkäaikana" on heijastus Monetin jatkuvasta hausta valon ja ilmakehän lyhytaikaisen olemuksen sieppaamiseksi. Tämä lähestymistapa ei vain tunnista sitä yhdeksi modernin taiteen pioneereiksi, vaan myös yhdistää meidät luontoon syvällä ja aistinvaraisella tavalla. Työ, jota voidaan pitää edeltäjänä nykytaiteen värin ja valon tutkimusten edeltäjänä, Monet muistuttaa meitä siitä, että kauneutta löytyy ohikulkuaikoina, luonnon hienovaraisissa vivahteissa sekä valon ja varjon välisessä vuorovaikutuksessa. Pohjimmiltaan tämä maalaus kapseloi taiteilijan tehtävän: muuttaa tavallisen poikkeukselliseksi joka kerta, kun valo täyttää maiseman.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.