Kuvaus
Vuonna 1922 Ernst Ludwig Kirchner esittelee "Man Walking in La Pradera", symbolinen teos, joka heijastaa taiteilijan ainutlaatuisuutta, mutta myös taiteen historiassa myrskyisen ajanjakson ydintä. Kirchnerille, ekspressionistisen liikkeen Die Brücken perustajalle, on ominaista sen kyky kaapata voimakkaita tunteita ja ainutlaatuinen näkökulma todellisuuteen. Tämä maalaus on ihmisen hahmon etsintä luonnon mukaisesti, toistuva teema hänen työssään, mutta täällä hankkii uuden ulottuvuuden.
Koostumus keskittyy mieshahmoon, joka liikkuu avoimen maiseman läpi, joka herättää vapauden tunteen ja samalla yksinäisyyden. Mies, jolla on pitkänomaiset ja tyyliteltyjä muotoja, näyttää etenevän päättäväisesti toiminnassa, joka voidaan tulkita yhteyden etsimiseksi ympäristöön. Kirchner käyttää ihmisen hahmoa yksilön symbolina nykyaikana, jolloin sosiaaliset ja poliittiset jännitteet alkoivat osoittaa enemmän korostettua Euroopassa. Tästä yksinäisestä hahmosta tulee nykyajan ihmiskunnan edustaja nykyaikaisuuden ja sisäisten kamppailujen edustaja.
Väripaletti, joka on runsaasti vihreän ja sinisen sävyjä, tuottaa elinvoimaisen ilmakehän, joka on ristiriidassa hahmon emotionaalisen tilan kanssa. Kirchner tunnetaan lihavoidusta värin käytöstä, ja tässä työssä se luo visuaalisen vuoropuhelun hahmon ja maiseman välillä. Niityn vihreä ei ole vain visualisoitu luonnolliseksi ympäristöksi; Toimita melkein tuntuva värähtely, joka vahvistaa ajatusta ihmisen ja maan välisestä yhteydestä. Usein äkilliset ja energiset harjaryhmät heijastavat kuitenkin yksilön matkaa liittyvää psykologista turbulenssia. Tätä korostetaan melkein spontaanisti kohdistetuilla väriosailla, jotka viittaavat tunteisiin ja liikkeisiin, määrittelemällä ekspressionismin ominaisuudet.
Muiden hahmojen puuttuminen työstä antaa katsojan huomion ohjata yksinomaan ihmistä kohtaan. Tämä valinta resonoi Kirchnerin tyyliin ja hänen kiinnostuksensa ihmishahmoon keinona ilmaista ihmisen monimutkaiset tunteet. Päähenkilön eristämistä laajassa niittyessä voidaan nähdä esityksenä nykyaikaisen yksilön vieraantumisen edustajana, ja hänen eteenpäin suuntautuvan liikkeensä tuntuu vastauksena tähän olosuhteeseen.
On välttämätöntä mainita, että tämä maalaus on osa ajanjaksoa, jolloin Kirchner yritti paluunsa jälkeen ensimmäisestä maailmansodasta vahvistaakseen taiteellisen identiteettinsä. Lukujen tutkiminen maisemassa ei ole vain heijastus yksilön suhteesta luonnon suhteen, vaan myös sodan psykologisista vaikutuksista Euroopan psyykeyn. Kun etsit "mietissä kävelyä", katsojaa kutsutaan pohtimaan paitsi liikkeenkuvaa, myös syvää vuoropuhelua ihmisen tilasta ja hänen paikastaan muuttuvassa maailmassa.
Kirchner kokeili koko uransa ajan erilaisia teemoja ja tyylejä, mutta keskittyi aina ihmisen ilmaisuun ja hänen sisäisiin konflikteihinsa. Tämä työ, vaikka se voi tuntua yksinkertaiselta esityksestään, on rikas merkityksistä ja on todistuksena sen hallitsemisesta. Tarkkailemalla huolellisesti harjaharjan ja koostumuksen yksityiskohtia, paljastetaan monimutkainen kertomus nykyaikaisuudesta, etsinnästä ja taistelusta, joka määrittelee ihmisen kokemuksen. "Ihminen, joka kävelee niityllä", ei ole vain muotokuva yksinäisestä olemisesta luonnossa, se on kaiku aikakauden levottomuudesta, heijastus yksilöstä, joka edelleen etsii sen olemustaan maailmassa, joka jatkuvasti kehittyy.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.