Kuvaus
Camille Corotin työ "metsän kaataminen Lemosínissa" (1850) esitetään viehättävänä ja runollisena heijastuksena luonnon ja ihmisen välisestä vuorovaikutuksesta, joka kapseloi Ranskan maiseman hengen muutoshetkellä ja muutoksella. Corot, mestari Impressionismin maisemasta ja edeltäjästä tässä maalauksessa harmonia naturalistisen esityksen ja lyyrisen herkkyyden välillä, ominaisuus, joka tunnistaa sen edelläkävijöksi valon ja värin tutkimisessa.
Koostumus paljastaa tasapainoisen rakenteen; Maisema avautuu selkeästi, jossa vihreiden ja ruskeiden sinfonia esiintyy samanaikaisesti valon kosketusten kanssa, jotka suodatetaan oksien läpi. Tiheä kasvillisuus maalauksen kyljillä ei vain merkitse erottelua, vaan myös vihjaa kaatumiseen, joka maalauksen yhteydessä viittaa sekä ihmisen interventioon että luonnollisten syklien väistämättömyyteen. Corot käyttää pehmeitä viivoja ja herkän viivan edustamaan chorchaa, joka näyttää virtaavan kentällä, kun taas valojen leikki luo melkein eteerisen vaikutuksen nostaen selkeän melkein pyhään ulottuvuuteen.
Värivalikoimalle on ominaista sen hienous; Tummanvihreä ja kauhea ruskea valaisevat kultaiset hehkut, jotka viittaavat tiettyyn päivän hetkeen, ehkä auringonnousuun tai auringonlaskuun, jossa lämmin valo suodattaa ilmakehän, joka imee rauhallisen ja nostalgian sensaation maisemaa. Tämä kromaattinen valinta ei vain pysty kehittää hakkuita, vaan kutsuu myös elämän ja kuoleman syklin pohtimista, joka on toistuva teema Corotin työssä.
Ensi silmäyksellä työstä puuttuu merkittäviä ihmishahmoja, mutta uteliaana ihmisen läsnäolon tunne on implisiittinen. Ihmisen toiminnan jalanjäljet ilmenevät metsien häviämisessä ja leikatuissa rungot, jotka ovat hajallaan maassa, elementtejä, jotka viittaavat tarinaan näkyvän ulkopuolella. Nämä jäljet herättävät tarinan luontoon, toiminta, joka on muuttuva, se on myös ohikiitävä asioiden suuressa järjestelmässä.
Corotin taide on upotettu romantiikan perinteen, jossa maisemaa kohdellaan tutkimuksen ja pohdinnan arvoisena aiheena, ja puolestaan impressionismin edeltäjä, joka myöhemmin kehittää vapaamman tekniikan ja värin välittömän soveltamisen. "Metsämurha Lemosínissa" voidaan nähdä siltana näiden kahden virran välillä; Tässä Corot onnistuu kaappaamaan maiseman olemuksen hienostuneen teknisen toteutuksen avulla, joka ennakoi impressionismin poreilua.
Teos lisätään myös Ranskan maaseutumaiseman laajimpaan kontekstiin 1800 -luvulla. Puiden kaataminen, prosessi, joka symboloi kentän muutosta ja ihmisen suhdetta luonnon suhteen, sulkee monipuolisen kertomuksen, joka voisi tulkita ihmisen etenemisen sitkeyttä luonnollista ympäristöä vastaan. Koko uransa ajan Corot tutki tätä suhdetta erilaisissa teoksissa pyrkiessään usein ymmärtämään ja kunnioittamaan maisemien kauneutta valaisemalla ympäristön haurautta.
"Lemosínin metsäkappaleiden" kautta Corot ei vain esittelee kuvaa maisemasta, vaan myös kohtaa meidät syvempiin kysymyksiin luontoa, aikaa ja inhimillisiä vaikutuksia sen kehitykseen. Se on muistutus ihmisen ja sen ympäristön välillä esiintyvästä herkästä tasapainosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.