Kuvaus
Ernst Ludwig Kirchnerin Forest Gorge (Forest Gorge) on teos, joka vangitsee ekspressionismin, taiteellisen liikkeen, joka ylitti perinteisen taiteen rajat 1900 -luvun alussa. Vuonna 1917 maalattu kuva heijasta ei vain Kirchnerin teknistä hallintaa, vaan myös sen syvää yhteyttä luontoon ja itsetutkimukseen. Teos esittelee geometristen muotojen kehystetyn maiseman ja värin elinvoimaisen käytön, joka kutsuu katsojaa tutkimaan luonnollisen ympäristön emotionaalista ja melkein unenomista näkökulmaa.
Metsän kurkun koostumus on ominaista sen dynaaminen ja epäsymmetrinen rakenne. Etualalla joukko voimakkaita vihreitä ja ruskeita sävyjä nousee voimakkaasti, jonka sijoitus melkein näyttää aloittavan liikettä. Kirchner käyttää nopeita ja löysiä harjapoikia, jotka tarjoavat välittömän ja energian tunteen, joka on tyypillinen hänen ominaistyylilleen. Metsä vie elämän loputtomien muotojen kautta, jotka, vaikka ne eivät ole naturalistisia esityksiä, viittaavat maiseman olemukseen. Täällä taiteilija vie meidät pois tavanomaisesta visiosta, työntäen meidät tuntemaan luonnon vahvuuden sen sijaan, että vain tarkkailisi sitä.
Värin käyttö on yksi tämän maalauksen näkyvimmistä näkökohdista. Kirchner soveltaa rikas ja monipuolinen paletti, jossa vilkkaat vihreät kietoutuvat maallisiin sävyihin, jolloin muodostuu visuaalinen kontrasti, joka saa ulkonäön. Tämä värinhallinta ylittää uskollisen esityksen; Se pyrkii herättämään tunteita ja sisäisiä vastauksia katsojaan. Värien voimakkuus viittaa paitsi luonnon kauneuteen, myös jännitteen ja konfliktin taustaan, tunteisiin, jotka resonoivat syvästi Euroopan yhteydessä sodassa, jossa Kirchner asui tuolloin.
Vaikka metsän kurkussa ei ole ihmishahmoja tavanomaisessa mielessä, hahmojen puuttuminen antaa katsojasta tulla kiehtova läsnäolo maisemassa. Yhteys yksilön ja luonnon välillä tulee tuntuvaa, mikä viittaa siihen, että metsän elämän kokemus on sekä tunne- että fyysistä. Tämä yhteyshenkilö heijastaa yhtä Kirchnerin keskeisistä huolenaiheista, jotka yrittivät tutkia ihmisen suhdetta ympäristöönsä maailmassa, joka muuttui nopeasti, etääntymässä luonnosta ja itsestään.
Työn tausta on myös tärkeä, koska Kirchner kokenut ulkomaalauksen kanssa, joka vaikutti hänen tekniikkaansa ja tyyliinsä. Davos -alueella ollessaan Sveitsi kokenut henkilökohtaisen muutoksen, joka heijastui hänen taiteessaan, jolle on ominaista introspektiivisempi ja henkisempi lähestymistapa. Metsäkipu voidaan tulkita symboliksi siitä, että etsiä turvapaikkaa ja totuutta luonteeltaan, nykyajan elämän turbulenssin edessä.
Kirchner onnistui vangitsemaan metsäkiukun kanssa visuaalisen kokemuksen, joka yhdistää luonnon voiman ihmisen emotionaaliseen monimutkaisuuteen. Teos vahvistaa asemansa yhtenä saksalaisen ekspressionismin vaikutusvaltaisimmista eksponenteista tarjoamalla ikkunan psyykelleen ja sen suhteen sitä ympäröivään maailmaan. Tämä maalaus ei vain kutsuta luonnonkauneuden pohdintaa, vaan herättää myös kysymyksiä ihmisen ja hänen ympäristönsä välillä. Tässä mielessä metsän kurkku on pystytetty todistuksena lahjakkuudesta ja taiteilijan visiosta, joka värin ja muodon kautta haastaa meidät katsomaan pinnallisen ulkopuolelle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.