Mascaras Dance - 1929


Koko (cm): 50x60
Hinta:
Myyntihinta£174 GBP

Kuvaus

Ernst Ludwig Kirchnerin "Masks -tanssi" (1929) on symbolinen pala, joka heijastaa tämän saksalaisen taiteilijan hallintaa, joka tunnetaan hänen panoksestaan ​​ekspressionismiin. Die Brücke -liikkeen erinomainen jäsen Kirchner käytti taiteensa keinona ilmaista ihmisen psyyken monimutkaisuutta ja modernin elämän jännitteitä. "Naamioiden tanssi" -tapahtumassa sen tyylin ydin ilmenee lyyrisen esityksen ja raa'an tunteen välisessä fuusiossa.

Ensi silmäyksellä teoksen koostumus on elinvoimainen ja dynaaminen rakenne, joka kehottaa katsojaa pääsemään melkein rituaaliseen kohtaukseen. Keskushahmo, joka on esitetty naamarisarjassa, edustaa juhlia ja puolestaan ​​muutosta. Hahmon luonne ehdottaa liikettä, ikään kuin se olisi täysin tanssin kehitys, kun taas naamarit, jotka peittävät heidän kasvonsa, herättävät nimettömyyden tunteen ja olemisen kaksinaisuuden. Tätä naamion käyttöä voidaan tulkita kommenttina identiteettistä nykyajan yhteiskunnassa, jossa omaksumme usein erilaisia ​​"naamioita" erilaisissa sosiaalisissa yhteyksissä.

"Mascaras Dance" -väri on yksi koostumuksen kiehtovimmista puolista. Kirchner käyttää intensiivistä ja vastakkaista palettia, jossa punaisten, keltaisten ja appelsiinien lämpimät sävyt ovat kietoutuneet tummien vivahteiden kanssa, mikä tuottaa tunnetilanteen ja kiihkeän energian tunteen. Tämä kromaattinen valinta ei ole vain esteettisesti järkyttävä, vaan myös ilmaistu ajatukseen heimokulttuurin elinvoimaisuudesta ja kiihkeydestä, jonka Kirchner pystyi tulkitsemaan Afrikan matkojensa takana, mikä vaikutti syvästi hänen työhönsä. Tässä mielessä työstä tulee silta primitiivisen kulttuurin ja eurooppalaisen nykyaikaisuuden välillä, jossa Kirchner tutki omaa eksistentiaalista ahdistustaan.

Maalauksessa esiintyviä hahmoja, vaikka niitä ei ole selvästi määritelty erikseen, jakavat voimakkaan kollektiivisen symbolismin. Taustan lukujen agglomerointi viittaa juhlaan yhteisöä, joka välittää ajatuksen sosiaalisesta tapahtumasta, joka on täynnä merkitystä. Vaikka ne ovat kaavamaisia ​​hahmoja, niiden abstrakti esitys vahvistaa tanssia ominaisen liikkeen ja rytmin tunnetta. Kirchner onnistuu herättämään paitsi visuaalisen kuvan, myös tunne, joka resonoi niiden kanssa, jotka ovat eläneet musiikin ja tanssin kokemuksen emotionaalisen vapautumisen muodoina.

On mielenkiintoista huomata, että Kirchner käsitteli koko uransa ajan tanssin ja maskin teemaa, kuten muissa teoksissa, kuten "syksy ihmiset" (1913). "Naamioiden tanssi" on kuitenkin ainutlaatuinen elementtien yhdistelmä, joka kuvaa sen evoluutiota taiteilijana: hienostunein tekniikka värin esittämisessä ja avaruuden käytössä, syvän symbolismin lisäksi, joka heikentää pintaa pintaa esitys visuaalinen. Teos ei heijasta Kirchnerin emotionaalista sitoutumista taiteeseensa, vaan myös hänen etsimään syvempää yhteyttä ihmiskunnan olemukseen.

Siksi "naamioiden tanssi" pystytään siksi paitsi graafisena todistuksena taiteen historiallisesta hetkestä, vaan myös viestinnän ajoneuvona yksilöllisyyden ja yhteisön ihmisen taisteluun, joka jatkaa nykyään resonointia. Se on muistutus siitä, kuinka naamarit, joita käytämme elämässä ja taiteessa, voivat piilottaa tai paljastaa itsemme todellisimmat näkökohdat. Maalaus elinvoimaisen ekspressionistisen ilmenemismuodonsa kautta kutsuu jatkuvaa pohdintaa ihmisen tilasta jättäen syvän jäljen modernin taiteen historiaan.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu