Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teos (1905) sijaitsee taiteellisessa tilanteessa, jossa vilkas valo ja värit muodostavat impressionistisen ilmaisun ytimen. Tässä taulukossa Renoir keskittyy elementtiin yhtä jokapäiväiseen kuin mansikat, muuttaen sen mietiskelyn esineeksi, joka korostaa yksinkertaisen kauneutta. Master -tekniikansa kautta Renoir onnistuu vangitsemaan näiden hedelmien mehukkaan ja herkän olemuksen käyttämällä palettia, joka herättää sen värin lisäksi myös sen tuoreuden ja elinvoimaisuuden.
"Mansikoiden" koostumus on huomattava keskittymisensä pääobjektiin: runsas osa punaisista mansikoista, jotka on järjestetty pinnalle, jota näyttää valaisevan pehmeä ja diffuusi valo. Tapa, jolla Renoir käyttää valaistusta, korostaa mansikoiden tekstuuria luomalla tuntuvan kontrastin varjojen ja valaistujen alueiden välillä. Hedelmien kirkkaan punaisella heijastavat valot antavat vaikutelman, että mansikat ovat melkein värähteleviä elossa, ja kutsuvat katsojalle välittömän ja halun tunne.
Värin käyttö on yksi tämän työn näkyvimmistä näkökohdista. Renoir sekoittaa lämpimiä ja kylmiä sävyjä hienovaraisuuteen, joka antaa syvyyden ja realismin. Mansikoihin liittyvän lehtineen hienovarainen vihreä ja heidän vastakkaisten voimakkaiden punaistensa kanssa herättävät visuaalisen harmonian, joka houkuttelee heidän silmänsä tehokkaasti. Tätä värien vuorovaikutusta, tyypillisesti renoirialaista, havaitaan myös monissa hänen saman aikakauden teoksissaan, joissa valolla on olennainen rooli ilmakehän ja ympäristön rakentamisessa.
Aiheen yksinkertaisuuden kautta Renoir onnistuu herättämään ilon ja täyteyden tunteen. Toisin kuin muut tuotannon teokset, joissa ihmishahmot voivat hallita kankaalle, "mansikoissa" hahmojen puuttuminen antaa lähestymistavan keskittyä täysin sen tarjoamaan luontoon ja aistinvaraiseen kokemukseen. Tämä päätös on erityisen mielenkiintoinen, jos otetaan huomioon, että uusiminen juhlii usein heidän työssään olevaa ihmishahmoa. Täällä juhlasta tulee itse luonnosta, ja tässä mielessä katsojaa kutsutaan pohtimaan yksinkertaisten hetkien lyhytaikaista kauneutta.
Vuosi 1905 on myös tärkeä vaihe Renoirin elämässä, jossa terveysongelmistaan huolimatta se tutkii edelleen valoa, väriä ja tapaa tavalla, joka ylittää pelkän naturalistisen esityksen. "Mansikat" on esimerkki tästä mestaruudesta, joka kapseloi impressionismin olemuksen vilkkaan tyylinsä ja huomionsa yksityiskohtiin.
Lisäksi on kiehtovaa tarkkailla, kuinka tämä työ on linjassa impressionismin yleisen lähestymistavan kanssa 2000 -luvun alkupuolella, missä luonnosta ja jokapäiväisestä tuli tyhjentämättömät inspiraatiolähteet taiteilijoille. Nykyaikaiset maalaukset muiden impressionistien, kuten Monet, teoksessa tarjosivat myös uuden ilmeen visuaaliseen havaintoon ja tapaan, jolla väri voisi muuttaa yksinkertaiset aistien kokemukset monimutkaisiksi ja tunne- ja tunneteoksiksi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Renoirin "mansikat" on ylevä osoitus taiteen ja luonnon risteyksestä, jossa esineen esittäminen nousee tasolle, joka aiheuttaa ihailua ja pohdintaa. Täydellinen tasapaino valon, värin ja muodon välillä kutsuu paitsi esteettistä mietiskelyä, myös yksinkertaisuuden ja kauneuden juhliin, joita usein löytyy elämän päivittäisissä nautinnoissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.