Kuvaus
Pierre Bonnardin teoksen "Normandian maisema", joka toteutettiin vuonna 1920, asetetaan taiteilijan uran ratkaisevaan ajanjaksoon, joka kehittyi voimakkaasta post -impressionistisesta väristä hienovaraisempaan valon ja värin tutkimiseen. Tämä kankaalle öljy heijastaa sen rakkauttaan maiseman läheisyyden sieppaamiseksi, ominaispiirteelle, josta on tullut erottuva tyyli.
Tässä työssä Bonnard tarjoaa elinvoimaisen vision normaalista luonteesta. Koostumus erottuu sen lihavoidusta värin käytöstä, jossa syvän vihreän ja pehmeän blues kietoutuu keltaisten ja appelsiinien valoisaan kosketukseen, mikä viittaa maiseman elinvoimaa laajassa päivänvalossa. Kuvarakennetta ei ole muodostettu tavanomaiseen näkökulmaan; Sen sijaan se näyttää heti ympäröivältä, mikä viittaa intiimiin tilaan, jossa katsojaa kutsutaan jakamaan hetki. Bonnardin käyttämä löysä ja eleinen tekniikka näkyy tavalla, jolla värikerrokset ovat päällekkäin, mikä luo paitsi syvyyden, myös liikkumisen ja elämän tunteen.
Maalauksessa ei ole ihmishahmoja, jotka häiritsevät maisemajuhlia. Sen sijaan Bonnard antaa kasvistolle ja geomorfologialle puhua puolestaan, mikä ilmenee maailmaa, jossa luonnosta tulee päähenkilö. Tämä lähestymistapa on ominaista taiteilijalle, joka mieluummin tutki ihmisen ja hänen ympäristönsä välistä suhdetta sen sijaan, että keskityisi huomiointiin yksittäisiin hahmoihin. Puiden herkät muodot ja horisontissa ulottuvan taivaan pehmeys paljastavat rauhallisen ja melkein unenomaisen ympäristön, josta tulee visuaalinen turvapaikka.
Symbolismin ja impressionismin vaikutus on työssään tuntuva, vaikka Bonnard ylittää nämä virrat infusoimalla heidän henkilökohtaisen näkemyksensä ja tunteen, joka resonoi katsojalla. Sen paletti on rikas ja monipuolinen, mutta erottuu siitä, kuinka helppous värien yhdistämisessä luomalla visuaalisen vuoropuhelun, joka herättää Normandia -alueen muuttuvan valonominaisuuden. Tämä ympäristövaikutus on erottuva ominaisuus, jonka Bonnard saavuttaa tietyn maalaustekniikansa kautta, jossa värikerrokset näyttävät loistavan sisäpuolelta, melkein eteerinen laatu, joka on ominainen sen työhön.
"Normandian maisema" ei siis ole vain paikan esitys, vaan myös intiimi ilmaus siitä, että Bonnard löysi luonteeltaan. Hänen perintönsä ei ole vain hänen kyvyssään vangita ympäristön kauneutta, vaan myös hänen haluaan vangita luonnonilmiön emotionaalisuus ja suora kokemus. Tämän työn kautta katsoja on sopusoinnussa luonnon olemuksen kanssa, josta Bonnardin mielestä tulee kappale elämään ja tällä hetkellä. Tämä maalaus on epäilemättä mestarillinen esimerkki Bonnardin kyvyistä ja hänen syvästä yhteydestään ympäristöönsä, joka kutsuu mietiskelyä ja arvostusta vivahteisiin, jotka muodostavat ympäröivän luonnollisen maailman.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.