Kuvaus
Gustave Coubetin maalaus "Maisema - 1873" esitetään teoksena, joka heijastaa sekä taiteilijan hallintaa luonnonympäristön edustamisessa että sen sitoutumisessa realismiin, taiteelliseen liikkeeseen, joka yritti edustaa jokapäiväistä elämää ja luontoa ilman idealisointia. Tässä maalauksessa Coubet tarjoaa meille tunkeutuvan näkemyksen maaseudun maisemasta, joka on täynnä elämää, jossa valolla on perustavanlaatuinen rooli ilmakehän luomisessa, joka herättää luonnon rauhallisuutta.
Koostumukselle on ominaista lähestymistapa horisontaalisuuteen, jota taiteilija käyttää maiseman laajennuksen kaappaamiseen. Etualalla on sarja vankkoja puita ja tiheää kasvillisuutta, jotka viittaavat paitsi kasvistorikkauden, myös avaruuden kolmen ulottuvuuden. Tämä etualan käyttö on tyypillinen Courbet -lähestymistavalle, joka etsii viskeraalista yhteyttä katsojan ja edustetun luonteen välillä. Kun silmämme liikkuvat teoksen pohjaan, ilmapiiri tuntuu yhä avoimemmalta taivaalta, joka ulottuu sinertäviin sävyihin ja hienovaraisesti rajattuihin pilviin, mikä luo elinvoimaisen kontrastin maan ja oksien kanssa.
"Maisema - 1873" väri on elintärkeää näkökohta, jossa Courbet käyttää syvää kauheita ja vihreitä sävyjä, jotka herättävät orgaanisuuden ja aitouden tunteen. Selkeamman sinisen käyttö taivaassa aiheuttaa kuitenkin avoimuuden ja kirkkauden tunteen, mikä tarkoittaa rauhallista ja mietiskelevää mielialaa. Tämä väripaletti resonoi realismin filosofian kanssa, joka pyrki vangitsemaan luontoa sellaisena kuin se on, ilman romanttisia muutoksia tai keinotekoisia koristeita.
On huomattavaa, että tässä työssä ihmishahmo on siirretty taustalle, toisin kuin muut Courbet -maisemat, jotka sisälsivät usein ihmisen läsnäolon elementtiä vuorovaikutuksessa ympäristön kanssa. "Maisema - 1873" hahmojen puuttuminen mahdollistaa huomion keskittymisen kokonaan maiseman loistoon, mikä viittaa siihen, että luonnollisella ympäristöllä on oma historia, lähestymistapa, joka heijastaa realismin etiikkaa: Authenticin etsintä pinnallisen ulkopuolella.
Tämän teoksen merkitys Courbetin taiteen kehityksessä on kiistaton, koska se edustaa kypsyyspistettä sen maisematutkimuksessa, joka on hänen uransa toistuva teema, joka täydensi hänen muotokuviaan ja kohtauksia arjesta. Tämä kehottaa sinua pohtimaan ihmisen ja sen luonnonympäristön jatkuvaa vuorovaikutusta, mikä on resonoitu koko taiteen historian ajan, koska se on muiden realistien, kuten Camille Corotin, tai sitä seuraavien impressionistien maisemat.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "maisema - 1873" ei ole vain todistuksena Courbetin teknisestä kyvystä, vaan myös ylevänä esimerkkinä sen kyvystä herättää syviä tunteita ja heijastuksia itse luonnosta. Teos vangitsee hetken olemuksen, jolloin taide kamppaili ollakseen todellisen elämän peilin, luomalla vuoropuhelun, joka jatkaa nykyään resonointia, kääntäen maalauksen teokseksi, joka ylittää sen aikansa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.