Maisema - 1868


Koko (cm): 75x55
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Gustave Coubetin teos "maisema - 1868" on osa syvän taiteellisen muutoksen ajanjaksoa, jossa tekijän hankkima realismi ilmenee hänen rohkean tulkinnan avulla luonnollisesta ympäristöstä. Courbet, joka tunnustetaan yhtenä realistisen liikkeen pioneereista, siirtyi pois romanttisista ihanteista, jotka hallitsivat aikansa taiteita ja keskittyivät huolelliseen huomiointiin elämän, luonnon ja arjen todellisuuden todelliseen esitykseen.

"Maisema - 1868" koostumus korostaa sen monumentaalista luonnetta sen ilmeisestä yksinkertaisuudesta huolimatta. Maalaus osoittaa rehevän maiseman, jossa luonnolliset elementit näyttävät elävän huomiossaan yksityiskohtiin ja tekstuuriin. Voimme tarkkailla vihreää kenttää, joka ulottuu melkein horisonttiin, missä se sekoittuu toistuvan taivaan kanssa, ikään kuin se olisi halaus maan ja taivaan välillä. Enereettiset ja löysät harjapoikat mahdollistavat kasvillisuuden ja taivaan havaitsemisen melkein tuntuvalla elinvoimaisuudella. Courbet käyttää öljytekniikkaa kankaalle maan materiaalisuuden välittämiseen, tyylinsä määrittelevä ominaisuus.

Tämän työn väripaletti on rikas ja monipuolinen; Voimakkaat vihannekset ovat vallitsevia, mikä herättää elämää ja kasvua, toisin kuin taivaan pehmeä ja pilvinen sininen. Tämä värien käyttö ei vain palvele tiettyä ilmakehää, vaan myös vahvistaa kuvan alueellista syvyyttä, laatua, jota tuomioistuin hoitaa mestaruuden. Varjojen ja valojen käyttö sekä värien ja taustan välisten värien siirtyminen tuottaa kolmen ulottuvuuden tunteen, joka kehottaa katsojaa pääsemään maisemaan.

Jotain huomattavaa "maisema - 1868" on ihmishahmojen puuttuminen luonnon kappaleessa. Sen sijaan Courbet jättää maiseman päähenkilönä, lähestymistavan, joka heijastaa hänen kiinnostustaan ​​aitoudesta ja luontaisesta suhteesta ihmisen ja hänen luonnollisen ympäristönsä välillä. Tämä valinta resonoi myös realismin virtauksilla, jotka yrittivät edustaa todellisuutta makeuttamatta tai idealisoimalla kokemusta. Luonnollisen yksinäisyyden esiintyminen voidaan tulkita monin tavoin: luonnon juhla puhtaassa tilassaan tai heijastus ihmisen vieraantumisesta maan suuruuteen.

Courbetin etenemissuunnassa "maisema - 1868" on linjassa muiden merkittävien realismin teosten kanssa. Hänellä on yhtäläisyyksiä nykytaiteilijoiden maisemien kanssa, jotka myös pyrkivät murtautumaan akateemisten perinteiden kanssa, vaikka Courbet erottuu hänen henkilökohtaisesta lähestymistavastaan ​​ja kyvystään vangita maiseman intiimin olemus. Teokset, kuten "taiteilijan työpaja" tai "Maailman alkuperä", heijastavat Courbetin huolta kuvaamaan konkreettisia ja todellisia, imeyttäen hänen teoksensa kiireellisyyden ja totuuden tunteella.

Lopuksi, "Maisema - 1868" ei vain edusta käännekohtaa taidehistoriassa, vaan myös korostaa maalauksen kykyä herättää emotionaalinen ja viskeraalinen vastaus. Kyvynsä avulla vangita luonnon kauneutta ja raakuutta, Courbet kutsuu meitä harkitsemaan omaa suhdettamme maailmaan ja tunnistamaan maalaamalla tehokas työkalu pohdintaa ja yhteyttä. Aikana, jolloin Artissa oli muita teeskentelyjä, Coubet seisoo tämän työn kanssa realismin puolustajana, ainutlaatuisella äänellä, joka edelleen resonoi tänään.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu