Kuvaus
Vuonna 1883 valmistettu Pierre-Auguste Renoirin "Campestre" (Country Dance) on loistava esimerkki ranskalaisen maalarin ominaistyylistä, joka oli yksi impressionistisen liikkeen johtajista. Tämä maalaus vangitsee hetken ilon ja juhlan hetken, esittäen ryhmän ihmisiä, jotka antavat itselleen nautinnon tanssia ulkona luonnollisessa ympäristössä, toistuvan teeman Renoirin työssä, joka symboloi heidän rakkauttaan elämään, iloa ja naisten kauneutta.
Tässä työssä pystysuuntainen muoto korostaa tanssijoita, jotka liikkuvat voimakkaasti juhlallisessa ilmapiirissä. Koostumus on dynaamisesti järjestetty, kun liikkuvat kappaleet luovat virtauksen ja elinvoiman tunteen. Renoir käyttää energistä lähestymistapaa sisällyttääkseen hahmonsa ainutlaatuiseen ja yhtenäiseen tilaan, ikään kuin yleisö olisi osa kohtausta. Tanssijat, pukeutuvat ajan pukuilla, osoittavat asentojen monimuotoisuutta, joka vangitsee suositun tanssin ja toveruuden olemuksen. Tämä arjen esitys on symbolinen impressionismista, jossa arkipäivää juhlitaan ja aistien kokemuksen merkitys korostetaan.
Värin käyttö on perustavanlaatuista "Country Dance" -tapahtumassa. Uudistuspaletti loistaa vilkkaat ja valoisat värit, pääasiassa lämpimät sävyt, jotka välittävät ilon ja loman tunteen. Löysät ja löysät harjakokot luovat ilmapiirin liikkumisesta ja toiminnasta. Kasvillisuuden vihreä ja taivaan sinisen kosketukset ovat ristiriidassa tanssijoiden tanssin lämpimien sävyjen kanssa, jotka vahvistavat koostumuksen energiaa. Nämä kromaattiset vaalit eivät vain luo syvyyttä ja ulottuvuutta, vaan myös heijastavat valoa tavalla, joka antaa kohtaukselle elinvoimaisen ja melkein eteerisen ilman.
Yksi tämän työn kiehtovimmista näkökohdista on tapa, jolla uusiminen vangitsee hahmojen välisen vuorovaikutuksen. Kasvot ovat ilmeikkäitä ja täynnä elämää, ja tanssijoiden silmät viittaavat yhteyteen ja monimutkaisuuteen. Tämä kollektiivisen ilon ja tanssin läheisyyden esitys on esitys uusimisen kyvystä kuvaamaan ihmisen olemusta ja ihmissuhteita, mikä on hänen työssään keskeinen. Naisen katse maalauksen keskustassa, joka näyttää nousevan tanssin aikana, pohtii tätä vapauden ja ilon ajatusta ja houkuttelee katsojaa liittymään tähän elämänjuhlaan.
Koko uransa ajan Renoir omistautui tutkimaan sosiaalisia kokouksia ja nykyajan elämän iloa. Vertaamalla ”maatanssia” saman aikakauden muihin teoksiin, voit nähdä taiteilijan huomion valon ja värin käytöstä, samanlainen kuin “Rowers Lunch” (1880) ja “Dancers in the Moulin de la Galette” (1876 ), missä sosiaalista vuorovaikutusta ja elinvoimaa juhlitaan myös ulkoympäristössä.
"Campestre Dance" ei ole vain juhlallisen hetken esitys; Se on visuaalinen manifesti arjen ilosta, ystävyydestä ja kauneudesta. Kaapaamalla tanssin spontaanisuus ja hahmojen välinen yhteys Renoir onnistuu muuttamaan lyhytaikaisen hetken kestäväksi mestariteokseksi, joka jatkaa resonointia nykyaikaisten katsojien kanssa. Hänen kykynsä infusoida tunteita kohtauksissaan ja juhlia elämää kaikissa ulottuvuuksissa on edelleen todistus hänen taiteellisesta neroudestaan ja erityisestä näkemyksestään maailmasta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.