Kuvaus
Egon Schielen teos "Levitaatio" (1915) on hypnoottinen heijastus taiteilijan psyykkisistä ja emotionaalisista huolenaiheista, jotka ovat ominaista epävarmuuden ja muutoksen ajanjaksolle, joka asui Euroopassa juuri ennen ensimmäistä ensimmäistä. Itävallan ekspressionismin keskushahmo Schiele osoittaa tämän maalauksensa kautta mestaruutensa ihmiskehon esittämisessä ja hänen suhteensa ympäröivään avaruuteen. Teos esitetään pystysuorassa muodossa, jossa alasti runko näyttää kelluvan taustalla, joka herättää käsitteen tyhjyydestä, joka on kääritty harmaan ja sinisen vivahteisiin, sävyihin, jotka viittaavat sekä häiritsevään rauhallisuuteen että taustalla olevaan levottomuuteen.
Keskeinen hahmo on asemassa, jossa yhdistyvät lepo ja jännitys, mikä viittaa elämän ja kuoleman samanaikaisuuteen, joka on toistuva teema Schielen teoksessa. Tätä epäselvyyttä korostaa tapa, jolla kohteen vartalo on irrotettu pohjastaan, koostumuksellisesta strategiasta, joka korostaa paitsi levitaation ajatusta myös transcendenssin käsitettä. Schielen maalaustekniikka on erottuva; Kehon muotoiset linjat ovat melkein aggressiivisia, mikä heijastaa sen ainutlaatuista tyyliä, joka haastaa kauneuden tavanomuuden. Harjastonsa kautta se saavuttaa ihmiskehon viskeraalisen esityksen, joka on täynnä raakoja tunteita ja melkein hypnoottisen vetovoiman.
Värin käyttö "levitaatiossa" on hienovarainen, mutta voimakas, ja paletti, joka liikkuu harmaiden, sinisten ja maan sävyjen välillä, mikä tuottaa ilmakehän sekä kiehtovan että häiritsevän. Kehon fuusio taustalla viittaa olemuksen ja sen ympäristön väliseen vuoropuheluun, jossa levitaatio voitaisiin tulkita metaforisesti maallisten siteiden helpottamisena, halu henkiseen vapauteen. Tämä emotionaalinen monimutkaisuus on kirjoitettu laajempaan Schielen teoksen yhteydessä, joka oman elämänsä täynnä surkeutta, joka tutki eksistentiaalista ahdistusta, seksuaalisuutta ja vieraantumista.
Osana ekspressionistista liikettä "levitaatio" jakaa sukulaisuudet muiden Schielen ja sen aikalaisten nykyaikaisten teosten kanssa, jotka tutkivat myös ihmiskehoa keinona ilmaista syviä ihmisen kokemuksia. Ihmisen haavoittuvuuden ja haurauden altistumisesta tulee visuaalinen koodi, joka kutsuu heijastusta. Muotojen muodonmuutoksen ja liioittelun kautta Schiele korosti yhdessä aikansa muiden taiteilijoiden kanssa ajatusta, että ihmiskunnan todellinen olemus on sen puutteellisuudessa.
On välttämätöntä muistaa, että Schielen työ ei rajoitu vain hänen tekniikkaansa ja tyyliinsä; Se on kyllästetty myös heijastamalla yksilön identiteettiä ja vieraantumista nykyaikaisuuden yhteydessä. "Levitaatio" edustaa pohjimmiltaan enemmän kuin yksinkertaista visuaalista tekoa; Se on symboli sisäisestä taistelusta fyysisen ja henkisen, maallisen ja eteerisen välillä, vastakkainasettelua, joka resonoi syvästi nykyaikaisessa psyykessä, pysyen merkityksellisenä myös tänään katsojan aiheuttaman itsetutkimuksen kautta. Teos on edelleen todistus Schielen neroudesta ihmisen olemassaolon monimutkaisuuden kaappaamiseksi, muistuttaen meitä yhteydestämme maailmaan ja keskuudessamme.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.