Kuvaus
"Pont-Avenin lavanderas" (1886) Paul Gauguin tarjoaa meille elinvoimaisen ja rikkaan esityksen arjen vivahteisiin pienessä bretonikaupungissa, joka vangitsee työn ja yhteisön, jolla on sen erottuva impressionistisen post-impressionistisen tyylin. Teos ei heijasta taiteilijan omistautumista paikallisen kulttuurin tutkimiseen, vaan myös hänen kiinnostuksensa maaseudun elämän yksinkertaisuuteen sekä hänen teemassaan että hänen visuaalisessa kohtelussaan.
Ensi silmäyksellä koostumus on selkeä ja hyvin järjestetty. Gauguinilla on pesulat vaakasuorassa tasossa, joka vie suurimman osan kankaalle, mikä luo syvyyden ja liikkeen tunteen. Vedessä seisovaa keskushahmoa ympäröivät muut polvistuvat naiset, joista kukin keskittyy pesun tehtävään. Tämä määräys ei korosta vain yhteisötyötä, vaan myös ehdottaa luontaista yhteyttä ympäröivään maisemaan: Pesulat näyttävät syntyvän elämää ja energiaa luonnollisessa ympäristössä, joka, vaikka viehättävä, ei kilpaile edustetun työn ihmiskunnan kanssa.
Gauguin tunnetaan lihavoidusta värin käytöstä, ja tässä työssä ei petä. Terrakotta -sävyt ja resonanssivihannekset hallitsevat palettia luomalla lämpimän ilmapiirin, joka herättää sekä ympäristön tuoreuden että pesun läheisyyden. Voimakkaat varjot ja valot parantavat muotoja, kun taas värit sovelletaan melkein kiihkeästi, mikä viittaa emotionaaliseen lähestymistapaan kohteiden esittämiseen. Näiden värien yhdistelmä välittää melkein symbolisen sensaation ja kehottaa katsojaa pohtimaan kauneutta jokapäiväisessä elämässä ja samalla pohtimaan pesula -elämää, jonka työ, vaikkakin kovaa, esitetään tässä arvokkaasti ja kunnioituksella.
Maalauksen hahmot näyttävät olevan alueen naisten symboleja perinteisillä vaatteillaan, jotka sisältävät bonetteja ja kangaita, jotka ovat tyypillisiä Bretagne -alueelle. Tämä pukuvalinta ei ole vain koristeellinen; Sen sijaan se tarjoaa syvän kulttuurisen yhteyden, mikä osoittaa työskentelevien naisten ylpeyden ja identiteetin siinä historiallisessa tilanteessa. Hänen kasvonsa, vaikkakaan ei yksityiskohtaisesti ilmaiseva, välittävät tietyn itsehavainnon ja haluamisen yhteisölle asettaen työn laajempaan sosio -emotionaaliseen kontekstiin.
Mielenkiintoinen osa tätä teosta on sen kuuluminen Gauguinin kehityksen varhaiseen vaiheeseen taiteilijana. Tänä ajanjaksona hän vaikutti edelleen impressionismi, mutta alkoi siirtyä kohti henkilökohtaista ja symbolista tyyliä. "Pont-Avenin lavanderat" on Gauguinin aiempien teosten ja kypsimmän vaiheen välillä, jonka hän ilmaisee myöhemmissä Tahitin teoksissaan, joissa hänen huomionsa hahmoihin ja värin käytöstä tulee vielä rohkeampia ja ilmeisempiä.
Tarkkaillessaan "Lataderasia Pont-Avenissa" on mahdotonta olla tuntematta yhteyttä kovan työhön omistettujen naisten historiaan. Gauguin ei tämän työn kautta vain dokumentoi hetken ajan, vaan kutsuu katsojaa arvostamaan jokapäiväisessä työssä yksinkertaisuutta ja kauneutta. This painting is, therefore, a testimony of the ability of art to capture and raise common life to the plane of meaning and beauty, an issue that would resonate in Gauguin's posterior race, while firmly anchor in a cultural tradition in a cultural tradition rich and asui.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.