Kuvaus
Paul Gauguinin vuonna 1889 maalaama Lechera on mestarillinen teos, joka ilmentää värin ja taiteilijan post -impressionistisen tyylin ominaispiirin tutkimista. Gauguin paljastaa rohkean värin käytön ja huolellisesti suunnitellun koostumuksen kykynsä muuttaa päivittäinen kohtaus elinvoimaiseksi esitykseksi ja ladattu merkityksellä, mikä heijastaa hänen kiinnostustaan maaseudun elämään ja arjen yksinkertaisuuteen.
Kankalla tarkkailemme naista kotimaisessa ympäristössä, pitämällä maitosäiliötä tiukasti, mutta se on tärkeä tai itsehavainto. Naisten ilmaisu välittää rauhallisuuden ja rauhallisuuden tunteen, joka kehottaa katsojaa lopettamaan ja pohtimaan sisämaailmaansa. Lämpimän värillisen paletin käyttö, joka on pääosin kyllästetty keltaisilla ja appelsiineilla, sinisten vivahteiden vieressä, jotka ovat ristiriidassa maan kauhistuttavien sävyjen kanssa, luo aurinkoisen ja viihtyisän ilmapiirin, joka nostaa kuvan pelkän objektiivisen esityksen ulkopuolelle.
Värien valinta MilkMaidissa on yksi työn järkyttävimmistä ominaisuuksista. Elävä keltainen ja koostumuksen elementit on maalattu voimakkuudella, jonka ei ole tarkoitettu vain valon sieppaamiseen, vaan myös herättämään emotionaalinen tunne. Tämä lämminvärinen paletti, jota täydennetään naisen vaatteiden tummemmilla vivahteilla, korostaa päivittäisen työn ja viljelyn välistä välistä kaksinaisuutta. On myös välttämätöntä huomata, kuinka maalauslinja näkyy taustamuodoissa, luomalla kontrastin, joka tekee naisen hahmosta erottuvan koostumuksen pääpainoksi.
Maitomaidon koostumusrakenne paljastaa sen elementtien huolellisen ja tasapainoisen asennuksen. Luku on hiukan keskuksen ulkopuolella, mikä lisää dynaamisuutta työhön, joka haastaa tavanomaisen symmetrian. Naisen ympäröivä tila on melkein yhtä tärkeä kuin hän itse, koska ympäristön ruskeat ja neutraalit sävyt toimivat vastakohtana, joka korostaa hänen läsnäoloaan. Kuvan ja taustan välisestä vuorovaikutuksesta tulee visuaalinen vuoropuhelu, joka kehottaa katsojaa tutkimaan sekä naisten psykologiaa että heidän suhdettaan siihen tilaan, jossa se elää.
Vaikka Milkman saattaa tuntua yksinkertaiselta muotokuvalta jokapäiväisestä elämästä, se on itse asiassa edustaminen Gauguinin kiinnostuksesta maaseudun elämään ja hänen halunsa vangita sen, mitä hän pitää aitossa. Tämä maalaus perustaa vuoropuhelun muiden tekijän, kuten Virgin Tahitian tai äitiys, kanssa, joissa hän tutkii myös naisten ja äitiyden elämää, joka välittää usein runollisen, joka yhdistää arjen transsendenttisen. Jokaisessa näissä teoksissa naishahmosta tulee voiman ja hiljaisuuden symboli, ominaisuudet, jotka ovat myös näkyviä maitomaidissa.
Lechera kutsuu meitä paitsi tarkkailemaan maaseudun elämää, myös osallistumaan meditaatioon elämästä ja sen rytmeistä. Tekniikansa kautta Gauguin muuttaa tavallisen hetken runolliseksi tilannekuvaksi, joka resonoi läheisyyden ja pohdinnan tunteella. Tämä teos, vaikka se on vähemmän tunnustettu kuin muut sen laajasta tuotannosta, on edelleen todistus taiteilijan kyvystä yhdistää todellinen ja ihanteellinen, erottuva sinetti hänen panoksestaan moderniin taiteeseen. Viime kädessä MilkMaid ei vain juhlii naisten työtä kotona, vaan myös ylittää maalauksen tullakseen kutsuksi pohtimaan itse elämää ja sen kauneutta yksinkertaisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.