Kuvaus
Winslow Homer, yksi suurimmista mestarit Amerikkalaisesta taiteesta se esittelee "Peel a Lemon" (1876) Teoksen, joka tislaa läheisen yhteyden arkielämään ja erehtymättömän yksinkertaisuustunteen, josta vuorostaan tulee taiteellinen syvyys. Tämä kankaalle öljy kaappaa ainutlaatuisen kohtauksen kerrallaan yhtä arkipäivää kuin sitruunan valmistus, muuttaen tavallisen poikkeuksellisena akuutin havainnon ja tekniikan hallinnan kautta.
Teoksen koostumus on merkittävä sen epäsymmetriselle koostumukselle ja keskushahmoa ympäröivien elementtien huolelliselle sijoitukselle. Maalauksessa lapsi, jonka rauhallinen ja väkevöity ekspressio viittaa sekä uteliaisuuteen että huolellisuuteen, on pöydän edessä, jossa sitruuna leikataan puoliksi. Tämä näennäisesti yksinkertainen toiminta, sitruunan kuorinta, on varustettu suurella symbolisella kuormalla; Sitä voidaan tulkita oppimisen, aistien etsinnän ja yhteyden hetkenä luontoon. Huomio, jonka Homer on antanut lapsen hahmoon, on tuntuva, koska hänen asemansa ja tapa, jolla hän pitää sitruunaa, kertoo meille upottamisestaan tähän kokemukselliseen toimintaan.
Homerin käyttämä väripaletti on sekä rikas että hieno. Sitruunan keltaiset ja vihreät sävyt ovat kontrastin kanssa pöydän lämpimän ruskean ja ocherin kanssa ja tausta. Tämä kromaattinen valinta ei vain vahvista hedelmien tuoreutta, vaan myös herättää kodikkaan lämmön tunteen. Homer näyttää mestaruutensa valon sieppauksessa, joka leikkii väreillä, korostaen sitruunan kirkkautta ja tarjoamalla naturalistisen ilman kohtaukselle. Valo, ilmeisesti pehmeä, tulvii ympäristöä, mikä viittaa iltapäivävalaisimeen ja vahvistaa samalla esitetyn hetken läheisyyden.
Avaruuden käyttö "sitruunan kuorimisessa" on yhtä merkittävä. Tausta on tarkoituksellisesti työttömänä, antaen katsojan katseen keskittyä lapseen ja sitruunaan. Tämä ajan realismin ominainen tekniikka vahvistaa kohtauksen läheisyyttä, jolloin katsoja voi tuntea olevansa yksityisessä hetkessä lapsen elämässä. Tapa, jolla Homer käyttää taustaa luodakseen rauhallisen ja keskittymisen ilmapiirin, lisää työhön psykologisen ulottuvuuden.
Vaikka "Sitruunan odottaminen" ei ole yksi Homerin tunnetuimmista teoksista, hän heijastaa hänen taipumustaan vangita arjen hetkiä lähestymistavalla, joka ylittää triviaalin. Teoksissaan Homer pyrkii tutkimaan ihmisen ja hänen ympäristönsä välistä suhdetta, ja tämä maalaus hänen herkullisuudessaan ei ole poikkeus. Se edustaa opetusta pienten hetkien arvostamisesta, jotka ovat yksinkertaisia, ovat olennaisia ihmisen kokemuksissa.
Arkielämän vangitsemiseksi hänen omistautumisensa lisäksi Winslow Homer tunnustetaan kyvystään herättää tunteita sävellyksiensä kautta. Hänen realismin kutsumuksensa sekä yksittäinen kyky edustaa valoa ja ilmakehää, sijoittaa Homerin nykyaikaisen herkkyyden edeltäjäksi amerikkalaisessa taiteessa. "Sitruunan kuorimisen" kautta katsoja ei vain todista ilmeisesti tavallista hetkeä, vaan hänet kutsutaan pohtimaan kauneutta ja merkitystä, joka perustuu elämän yksinkertaisimpiin kokemuksiin. Tässä mielessä Homer muuttaa taiteesta arjen juhlan, kunnianosoituksen kauneuteen, joka on päivittäin ja tavallisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.