Kuvaus
Paul Gauguinin vuonna 1894 maalaama teos "Flores in Fruitful" edustaa kiehtovaa esimerkkiä post -impressionistisesta tyylistä, joka kuvaa suurta osaa taiteilijan urasta. Esittämällä värikkäiden kukkien hedelmällistä hedelmää Gauguin siirtyy muodon ja värin tutkimiseen, etääntyen tuolloin perinteisestä naturalistisesta esityksestä. Tämä maalaus, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen kuolleesta luonteestaan, paljastaa värin käytön monimutkaisuuden ja taiteilijan hallitsevan muodon.
Ensi silmäyksellä katsoja kiehtoo katsojan vilkkaaseen värivalikoimansa, jossa lämpimät äänet ovat vallitsevia, kuten keltaisia appelsiineja ja punaisia, herkän lilan ja vihreän vieressä. Kukkia, jotka on järjestetty siten, että ne näyttävät tanssivan hedelmäkulhon sisällä, osoittavat Gauguinin kykyä yhdistää värin tehostaminen emotionaaliseen ilmaisuun. Tämä värien käyttö ei vain tuo koostumukseen elinvoimaa, vaan myös infusoi ilon ja ylenmääräisyyden tunteen, joka on ominaista hänen työlleen tämän aikakauden aikana. Lush -värien valinta on tehokkaasti ristiriidassa hedelmäkulhon muotojen yksinkertaisuuden kanssa, joka kutsuu mietiskelevämmän ilmeen.
Koostumus keskittyy hedelmämiehelle, joka esitetään melkein veistoksellisena esineenä, runsaasti kuvioita ja muotoja. Gaudí leikkii kukien ja hedelmien luovuttamisen kanssa, mikä tarjoaa melkein orgaanisen yhteyden niiden välillä. Kukkia näyttävät nousevan hedelmällisestä oman elämänsä kanssa, haastaen tavanomaisen idean kuolleesta luonnosta infusoimalla energiaa ja liikettä tapahtumapaikalla. Pehmeät viivat ja pyöristetyt muodot edistävät harmonian tunnetta, kun taas tummempi sävyinen tausta tarjoaa pehmeän kontrastin, joka korostaa edelleen vilkasta läheistä.
Kuten monet Gauguinin tämän aikakauden teoksista, "Flores in Fruitful" voidaan tulkita taiteilijan hakuksi vapauttaakseen akateemisen jäykkyyden taiteen. Hänen oleskelunsa Tahitissa ja syvällä kiinnostuksella kulttuureihin, jotka priorisoivat kirjaimellisen esityksen symbolin, Gauguin saavuttaa esityksen, joka ylittää sen, mitä hänen mallit tarjoavat. Realistista hetkeä ei pyritä vangitsemaan, mutta sen tarkoituksena on tutkia luontoa inspiroivia tunteita ja tunteita käyttämällä väriä ja muotoa innovatiivisissa muodoissa.
Vaikka maalauksesta puuttuu ihmishahmoja tai hahmoja, on tärkeää korostaa, että orgaaninen lähestymistapa herättää yhteyden itse elämään, mikä viittaa elävien olentojen läsnäoloon kasvisto vilkkaassa juhlissa. Tässä mielessä se on teos, joka puhuu katsojan kanssa, kutsuen häntä kokemaan luonnollisen ympäristön lämpöä ja kauneutta eri tavalla, sublimoimalla arjen taiteilijan runollisen ilmeen kautta.
"Flores in Fruitful" ei vain erottuvan Gauguinin työryhmässä, vaan myös asettaa hänet taideperinteeseen, joka priorisoi henkilökohtaisen ilmaisun naturalistisen esityksen suhteen. Sen kyky muuttaa yksinkertaiset elementit ylevää kauneuden esineiksi voimakkaan värin ja huolellisen koostumuksen avulla tekee tästä teoksesta todellisen post -impressionismin jalokivin, joka jatkaa voimakkaasti nykytaiteen maailmassa. Teos kutsuu katsojaa pohtimaan luonnon ja ihmisen havainnon välistä suhdetta, aihetta, joka on edelleen merkityksellinen tähän päivään asti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.