Kuvaus
Theo Van Disburgin maalaus "Chrysanthemums" (Chrysanthemsin purkki) kutsuu meitä tutkimaan värien ja muodon hienouksia koostumuksen elementtien huolellisen vuorovaikutuksen avulla. Tässä työssä Van Doburg, joka tunnetaan perusroolistaan Stijl -liikkeessä, hallinnoi pelkkää naturalismia.
"Krysanteemien tarro" tarkkailemme maljakkoa, joka keskittää katsojan huomion. Maljakon rakenne esitetään tyyliteltyyn muodossa, leveällä pohjalla ja kaulassa, joka tarkentuu yläosaa kohti, mikä osoittaa selkeän aikomuksen poistaa se liiallisista koristeista. Valinta edustaa näitä kukkia niin suoraan ja abstrakti on linjassa Stijl -periaatteiden kanssa, jotka etsivät universaalisuutta yksinkertaistamisen, geometrian ja ensisijaisten värien käytön avulla.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Van Doesburg turvautuu palettiin, joka liikkuu lämpimien ja kylmien sävyjen välillä yhdistäen kirkkaan keltaiset ja pehmeät ruusut, jotka ovat ristiriidassa lehtien syvän vihreän kanssa. Nämä värit eivät vain viittaa tuoreiden kukkien elinvoimaa, vaan myös tuottavat tasapainoisen visuaalisen harmonian, joka kutsuu mietiskelyä. Taustan tasainen pinta viittaa kuvatilaan, joka näyttää koskettavan kahta ulottuvuutta, joka on olennainen periaate nykyaikaisen taiteen kehittämisessä.
Huolimatta ihmishahmojen tai monimutkaisten narratiivisten kohtausten puuttumisesta, "krysanthemum -purkki" ei kuitenkaan ole tyhjä teos. Huomio yksityiskohtiin kukkien esittämisessä heijastaa luonnon ja taiteen välistä vuoropuhelua, jossa maalaamisesta tulee väline, jonka kautta luonnon ja taiteellisen tulkinnan välistä suhdetta tutkitaan. Teos herättää rauhallisuuden ja hiljaisuuden tunteen, ja se on myös kunnianosoitus kukkien lyhytaikaiselle kauneudelle, joka on toistuva teema taidehistoriassa.
Theo Van Doburg, joka oli myös taideteoreetikko ja yksi De Stijlin perustajista, käyttää tätä maalausta esitelläkseen ratkaistun todellisuuden, joka puristetaan vähentämällä muotoja ja hallitun paletin. Teos edustaa hetkeä, jolloin taide alkoi irrottaa perinteisestä esityksestä omaksuakseen uusia ilmaisumuotoja. Tyylikkäästi tämä pala muistuttaa saman taiteellisen virran muita teoksia, joissa kubistit ja suprematistit pyrkivät myös yksinkertaistamaan todellisuutta geometristen muotojen avulla, vaikka Van Doesburg erottuu heidän lähestymistapansa koristeellisesta ja värien käytöstä elementtien rakenteena.
"Chrysanthemum -purkki" on siksi paradigmaattinen esimerkki 1900 -luvun alkupuolen taiteesta, joka ei vain vangitse Stijl -liikkeen kehitystilaa, vaan kutsuu myös pohdintaa luonnollisen esityksen ja abstraktion välisestä risteyksestä. Tutkiessaan väriä ja muotoa, tämä työ on edelleen merkityksellinen nykyaikaisen taiteen kehityksen tutkimuksessa, joka toimii sillana sensorin ja nykytaiteen maiseman käsitteellisen välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.