Kuvaus
Pieter Brueghelin "Kristus ristiä". Nuori mies on kiehtova esimerkki Pohjois -Euroopan maalauksen kärsimyksen tulkinnasta. Vanhemman kuuluisan Pieter Brueghelin poikana nuori mies jatkoi isänsä rikas taiteellista perinnettä, ja hänen työlleen on ominaista arjen elementtien sisällyttäminen uskonnollisen kertomuksen yhteydessä. Tällä maalauksella, jonka voimme asettaa aikaan, jolloin uskonnollisella taiteella oli edelleen suuri vaikutus yhteiskuntaan, on inhimillinen ja elävä lähestymistapa Kristuksen hahmoon.
Maalauksessa Kristusta havaitaan koostumuksen keskellä, ristillä hinauksessa ja katumuksen ja päättäväisyyden ilmaisussa, joka kiinnittää katsojan huomion. Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä; Tummat sävyt hallitsevat yläosaa, luomalla synkän ilmapiirin, joka on ristiriidassa sen ympärillä olevien hahmojen pukujen ja nahkojen lämpimämpien ja maanjäristyksen värejen kanssa. Tämä väripaletti auttaa korostamaan tapahtumapaikalta peräisin olevaa surua ja uhrausta.
Kristuksen ympärillä on useita hahmoja, joihin kuuluvat sekä sotilaat, jotka seuraavat häntä että muut hahmot, jotka näyttävät tarkkailevan, osa heistä halveksuntaa ja pilkkaa. Hahmojen vaatteiden monipuolinen ja dynaamiset sijainnit tarjoavat liikkumisen ja kiireellisyyden kohtaukselle. Brueghel Nuori mies onnistuu vangitsemaan emotionaalisen monimutkaisuuden näiden hahmojen reaktioiden monimuotoisuuden kautta, joista osa merkitsee myötätuntoa, kun taas toiset osoittavat melkein välinpitämättömän julmuuden Vapahtajan kärsimykseen.
Koostumuksensa hallitsemisen lisäksi Brueghel, nuori mies käyttää näkökulmaa myös ohjaamaan katsojan katse Kristuksen keskushahmoon korostaen hänen uhrauksiaan laajemmassa yhteydessä, joka sisältää sekä ympäröivän maailman kipua että välinpitämättömyyttä. Tapa, jolla luvut jakautuvat avaruuteen
Uskonnollisen teeman kohtelu tässä teoksessa heijastaa ajan suosittua omistautumista, mutta sitä voidaan pitää myös hienovaraisena kritiikkinä empatian puutteesta, jota monet osoittavat toisen kärsimyksen suhteen. Tämä kaksinaisuus, sekä kunnioitus että sosiaalinen kritiikki, on ominaista Brueghelin teokselle, joka hänen isänsä tavoin oli kiinnostunut tapaan, jolla ihmisluonto oli kietoutunut laajempiin kertomuksiin.
Viimeinkin "Kristus, joka kantaa ristiä" sijaitsee Kristuksen intohimon esitysten perinnössä, jonka eri aikakausien taiteilijat ovat versanneet, primitiivisen flamencon syvistä maalauksista barokkiin. Brueghelin versio nuori mies erottuu kuitenkin kyvystään yhdistää pyhä arjen ihmiskunnalla luomalla teoksen, joka herättää pohdintaa kärsimyksestä, myötätuntoista ja ihmisen tilasta kokonaisuutena. Tämä maalaus on epäilemättä todistus taiteilijan hallinnasta ja perinteiden rikkaudesta, joka jatkaa vuosisatojen ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.