Kuvaus
Tässä Wassily Kandinskyn teoksessa maalaus rakentuu pystysuuntaiseksi rakenteeksi, joka näyttää leijuvan mustaa taustaa vasten. Keskellä on suuri, pitkänomainen ja kolmionmuotoinen vihreä muoto, joka jatkuu alaspäin. Sen yläpuolella on epäsäännöllisen muotoinen, pinnaltaan pilkullinen valkoinen ja harmaa kappale. Ristikot, ruudutetut kaistaleet ja vinot raidat kulkevat näiden kahden muodon läpi. Niitä ympäröivät kaarevat viivat, pystysuuntaiset vedot ja pienet värilliset osat. Punaiset, siniset, keltaiset ja valkoiset ympyrät sijoittuvat aksenteiksi keskusrakennelman ympärille ja laajentavat sen energiakenttää sivuille.
”Ylöspäin” ei kuvaa kertovaa kohtausta eikä kirjaimellisesti tunnistettavaa esinettä. Teoksen aihe kuuluu geometristen abstraktioiden piiriin: sommitelma muuttaa kohoamisen tilalliseksi kokemukseksi, joka rakentuu muodoista, rytmeistä ja värien välisistä jännitteistä. Nimi ohjaa katseen kahden päämuodon yhdistävälle ylöspäiselle akselille rajaamatta niitä torniksi, vuoreksi tai tietyksi hahmoksi. Kandinskyyn liitetyssä modernin abstraktin taiteen perinteessä väri, viiva ja muoto voivat toimia itsenäisesti, ilman yhteyttä esittävään kuvaamiseen. Siksi teos hahmottuu parhaiten liikkeessä olevana visuaalisena järjestelmänä eikä paikan kuvauksena.
Vihreän rakenteen pystysuuntaisuus ja valkoisen tilavuuden korkea sijainti vahvistavat kasvun ja tilallisen jännitteen tuntua. Ympyrät ja renkaat toimivat rytmisinä yksikköinä, kuin sykäyksinä, jotka rikkovat tiheämpiä pintoja ja elävöittävät niitä. Ruudukot ja lineaariset moduulit tuovat mukaan teknistä ja kaaviomaista logiikkaa, kun taas oikealle suuntautuvat kaaret luovat vapaammin virtaavaa avaruutta. Musta tausta voimistaa kontrastia ja saa jokaisen muodon vaikuttamaan hiljaiseen syvyyteen ripustetulta. Näin värimerkit eivät kuvaa mitään tiettyjä esittäviä symboleja, vaan toimivat visuaalisina voimina, jotka tasapainottavat järjestystä, liikettä ja leijumista.
Sommittelu suuntaa huomion ensin vihreään massaan, joka hallitsee kokoa, väriä ja keskeistä sijaintiaan myöten. Siitä diagonaaliset vyöhykkeet johdattavat katseen alaspäin ja sivuille, kun taas valkoinen muoto toimii yläosan vastapainona. Joidenkin reunojen ja renkaiden keltainen sekä sinne tänne sijoittuvat punaiset ja siniset tuovat vihreän, harmaan ja mustan sävyasteikkoon pieniä valoisia katkoksia. Hienot viivat jatkavat muotojen ääriviivoja ja luovat yhteyksiä ytimen ja ulkotilan välille. Epäsymmetria estää kuvaa muuttumasta staattiseksi: kokonaisuus näyttää etenevän, kohoavan ja järjestäytyvän jatkuvasti uudelleen katsojan silmien edessä.
Teos voidaan yleisellä tasolla sijoittaa Wassily Kandinskyyn yhdistettyyn abstraktiin perinteeseen, jossa värin, viivan, muodon ja rytmin suhteet kannattelevat visuaalista kokemusta. ”Korkeuksissa”-teoksessa tämä perinne ilmenee lähes mekaaniselta vaikuttavana rakenteena, jota rikastuttavat ympyrät, läiskät, ruudukot ja kaarevat linjat. Olennaista on tarkastella, kuinka vihreä muoto tukee visuaalisesti sommitelman kohoamista, kuinka valkoinen tilavuus avaa toisen tilallisen tason ja kuinka musta saa merkit näyttämään leijuvilta. Otsikko, rakenne ja väri yhdistyvät näin kuvaksi pysähtyneestä energiasta, joka muistuttaa enemmän runollista kaaviota kuin kirjaimellista näkymää.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.