Kuvaus
Fernand Légerin teos "Sävellys - 1920" on loistava esimerkki tyylistä, jota taiteilija viljelee kubismin yhteydessä, mutta myös rikkoutui kohti omia modernismin visioita. Léger, muodon ja värin integroinnin edelläkävijä, luo tässä kappaleessa visuaalisen sinfonian, joka uhmaa perinteisiä esityksiä ja syvyyttä. Työlle on ominaista abstraktin tilan rakentaminen, jossa geometriset muodot ovat vallitsevia, mikä tämä aika on järjestetty elinvoimaiseen litteiden värien verkkoon.
Koostumus on rakennettu lieriömäisten ja suorakulmaisten muotojen avulla, jotka näyttävät kelluvan taustalla, joka ryhmittelee sinisen, mustan ja punaisen sävyt. Näitä hyvin erityisellä tarkoituksella valituilla väreillä käytetään kontrastien tuottamiseen, jotka eivät vain toimi pinnallisina elementeinä, vaan myös edistävät työn sisäistä dynamiikkaa. Liikkeen tunne on tuntuva; Värilohkot näyttävät olevan vuorovaikutuksessa toistensa kanssa, luomalla visuaalisen vuoropuhelun, joka tarttuu katsojaan ja kehottaa häntä tutkimaan maalin jokaista osaa.
Kuubismin alalla Léger ei vain pyrkinyt edustamaan todellisuutta, vaan tutkimaan kuinka muodot voitaisiin muuttaa lähettämään uusia todellisuuksia. "Sävellyksessä - 1920" tämä idea ilmenee tapaan, jolla hahmot, tiivistelmä, edustavat samalla jotain tuttua ja samalla visionääriä. Toisin kuin muut kubistit, kuten Picasso tai Braque, jotka keskittyivät usein ihmishahmon tai esineen hajoamiseen, Léger ohjasi heidän huomionsa toisiinsa liittyvien muotojen vuorovaikutukseen, mikä viittaa tiettyyn orgaaniseen elinvoimaisuuteen sen rakentamisessa.
Yksi teoksen kiehtovimmista elementeistä on tapa, jolla Léger käyttää väriä. Jokaisella värillisellä osiolla näyttää olevan erityinen emotionaalinen resonanssi, voimakkaimmista punaisista, jotka voivat herättää energiaa ja intohimoa, syvimpiin sinisiin, jotka viittaavat rauhallisuuteen ja syvyyteen. Tämä kromaattinen valinta ei ole mielivaltainen, mutta se on linjassa taiteilijan tavoitteen kanssa heijastaa modernia elämää ja teollisuusympäristön vaikutusta hänen taiteessaan, toistuva teema hänen työssään.
Usein Légerin kappaleet asuvat ihmishahmot, joista tulee usein itse kuvarakennetta; Kuitenkin "Sävellyksessä - 1920" tunnistettavissa olevista hahmoista ei kuitenkaan ole tuntuvaa. Tämä valinta vahvistaa ajatusta, että taide voi olla olemassa puhtaan abstraktion tilassa, käsitteessä, joka vastaa sen uskoa taiteeseen keinona kokea "uuden realismin" muoto. Ihmisen hahmon puuttuminen kehottaa katsojaa projisoimaan oman tulkinnan työhön, mikä tekee jokaisesta visualisoinnista henkilökohtaisen ja intiimin kokemuksen.
Légerin perintö, joka on usein kehitetty kubismin yhteydessä, laajenee laajempaan maailmaan, jossa abstraktio, moderni elämä ja liikkeen energia ovat kietoutuneet toisiinsa. "Koostumus - 1920" Ei vain teos, joka uhmaa aikansa tavanomuutta, vaan toimii myös peilinä, jossa taiteellisen käytännön kehitystä 2000 -luvulla voidaan havaita. Teos kutsuu jatkuvaa pohdintaa taiteesta ja sen suhteesta katsojaan, linkin, joka pysyy merkityksellisenä nykyajan yhteydessä. Lyhyesti sanottuna Léger tarjoaa meille tämän maalauksen, visuaalisen kiertueen, joka saa meidät kyseenalaistamaan käsityksemme ja arvostamaan ympäröivän maailman monimutkaisuutta, kapseloimalla hänen työssään ratkaisevan hetken olemuksen taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.