Kuvaus
Hugó Scheiberin teos "Vitorlás to Tavón" on elinvoimainen todistus 1900 -luvun alkupuolella, aikakausi, joka on leimattu värin ja valon tutkimiseen. Pariisissa sijaitseva unkarilainen taiteilija Scheiber tunnetaan post -impressionistisesta tyylistään, joka sulauttaa impressionismin vaikutuksen rikkaaseen palettiin ja melkein emotionaaliseen lähestymistapaan näkyvään todellisuuteen. Tässä maalauksessa taiteilija näyttää taitonsa luonnon ja meren esittämisessä, mikä heijastaa hänen teknisen taitonsa lisäksi myös hänen syvää yhteyttä elementteihin.
"Vitorlás to Tavón" -koostumusta hallitsee merenpohja, joka ulottuu horisonttiin, jossa aallot hyväilevät rannan rytmisessä heilahteessa. Purjeveneet, täynnä elämää, navigoivat kevyessä tanssissa ja tarttuvat valoon, joka suodattaa pilvien läpi. Näiden alusten järjestely on tarkoituksellinen: jokainen muoto on suunnattu kankaan eri pisteisiin, jolloin luodaan dynaaminen liike, joka kutsuu katsojaa tutkimaan kohtausta eri kulmista.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Sinisen sävyt on kietoutunut vihreään ja valkoiseen, mikä herättää meren tuoreutta ja Välimeren ilmapiiriä. Tämä kromaattinen valinta ei vain uskota luontoa, vaan tarjoaa myös melankolisen herkkyyden koostumukselle. Valolla on johtava rooli, joka valaisee kynttilöitä ja tarjoaa lämpimän kontrastin veden sinistä kylmää vastaan. Valon ja tumman välinen siirtyminen korostaa verisuonten kolmen ulottuvuuden ja auringon loistavan heijastuksen meren pinnalla, joka on Scheiber -tyylin erottuva piirre.
Tässä kappaleessa ihmishahmojen läsnäolo on hienovarainen ja melkein poissa, mikä on ominainen tämän ajanjakson monille teoksille. Keskushahmon puuttuminen ei kuitenkaan vähennä visuaalista kertomusta; Päinvastoin, se antaa tarkkailijasta tulla osaksi kohtausta, täyttämällä tyhmät tilat omalla tulkinnallaan ja tunteillaan. Teoksen ilmapiiri viittaa rauhallisuuden ja pohdinnan hetkeen, tauon jokapäiväisessä elämässä, jossa merestä ja luonnosta tulee päähenkilöitä.
Hug Scheiber keskittyi koko uransa ajan sekä kaupunkien että luonnollisten maiseman edustamiseen sekä hänen kykyyn vangita veden, taivaan ja kevyen olemus asettavat hänet tunnustettuun eurooppalaisen taiteen perinteeseen. Samanlaisia tämän aikakauden ja tyylin teoksia, kuten Claude Monetin ja Pierre-Auguste Renoirin teoksia, tutkivat myös valon ja veden välistä vuorovaikutusta, vaikka Scheiber onnistuu tulostamaan hänen työhönsä ainutlaatuisen olemuksen, joka erottuu hänen personalismistaan ja emotionaalisesta heikkenemisestä.
"Tavón Tavón" on loistava esimerkki Scheiberin kyvystä yhdistää tekniikkaa ja tunnetta, luomalla teoksen, joka kutsuu mietiskelyä ja hämmästystä. Tämä maalaus ei edusta vain ajankohtaa; Se on luonnonkauneuden ilmaus, joka lahjakkaan taiteilijan linssin kautta ylittää pelkän maiseman täydelliseksi aistinvaraiseksi kokemukseksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.