Kuvaus
Maurice Prengasin "koko senan" (1894) teos on pystytetty postimpressionistisen liikkeen tyylin paradigmaksi, joka on taiteellinen hetki, jolle on ominaista sen lihavoitu ja elinvoimainen käyttö sekä koostumuksen etsintä ja muoto. Ranskan impressionismi vaikutti syvästi Bostonin taiteilijoiden siirtokunnan ja usein matkustavan Eurooppa -matkustajan Prendergastin, vaikka sen erityinen lähestymistapa eroaa sen kyvystä infusoida väriä ja valoa melkein koristeellisella herkkyydellä.
"Koko Seine" -koostumus on järjestetty vaakasuorien viivojen kaaviossa, joka jäljittelee kuuluisan ranskalaisen joen jakautumista, joka on kääppisesti maiseman läpi, jossa ympäristö paljastuu elinvoimaisella tuoreudella. Maalauksen alareunassa katsoja voi huomata joenrannan vieressä järjestettyjen ihmishahmojen läsnäolon. Arndastilla on huomattava kyky kaapata arjen, vapaa -ajan ja nautinnon dynaamisuus, jossa hahmot näyttävät uppoutuneilta idyllisessä päivässä ulkona. Vaikka hahmot ovat tyyliteltyjä ja usein poistettu yksittäisistä piirteistä, niiden sijoitus ja eleet kertovat vuorovaikutuksen ja ilon historian.
Väri, yksi tämän työn erottuvimmista elementeistä, ilmenee rikkaassa ja monipuolisessa paletissa, joka herättää auringonvaloa heijastaen vedessä ja värjäävät lämpimien sävyjen ympäristö. Kasvillisuuden runsas vihreä, taivaan elävä sininen ja joen valo luovat valoisan ja juhlallisen ilmapiirin. Purgast käyttää löysät siveltimet ja tekniikkaa, joka on joskus lähellä "Pointillisme", joka sallii värit perustamaan toistensa kanssa, mikä antaa värähtelyn ja liikkeen tunnetta.
Lisäksi historiallinen konteksti, jossa tämä työ luotiin, on myös merkittävä. 1890 -luku oli taiteen ja esteettisen havainnon muutosjakso, jossa taiteilijat alkoivat murtua perinteisillä yleissopimuksilla tutkimalla uusia ilmaisumuotoja, jotka priorisoivat visuaalisen ja aistinvaraisen kokemuksen. Arndastista tulee tämän metamorfoosin todistaja, joka hyväksyy symbolismin elementit, mutta menettämättä haluaan todellisuuden valoisampaa ja iloisempaa esitystä.
Teos on myös selkeä heijastus elämästä 1800 -luvun lopun Pariisissa, paikka kulttuurin kiehumisessa, jossa erilaisten taiteellisten virtausten rinnakkaiselo salli jatkuvan kokeilun. Tässä mielessä "koko Seine" ei vain edusta tiettyä ajankohtaa, vaan myös monien jakavan mielialan tuon vilkkaan taidehistorian aikana. Luvut, vaikka anonyymit, edustavat pariisialaisia leikkisässä toiminnassaan ja heidän yhteydestään luontoon, mikä paljastaa arjen merkityksen tämän ajanjakson taideteoksissa.
Siten "Seinen varrella" ylittää pinnan yksinkertaisena esityksenä pariisilaisesta maisemasta. Se on kutsu osallistua maailmaan, jossa valo, väri ja elämä on kietoutunut toisiinsa, jossa lupauksen kuvalliset päätökset tarjoavat katsojalle vain visuaalisen mietiskelyn hetken, mutta myös tunne- ja aistikokemuksen, joka resonoi vielä nykyäänkin. Tässä mielessä Maurice Prendergast ei vain vangitse maisemaa, vaan tarjoaa myös elinvoimaisen testamentin ehdottoman ainutlaatuisesta ajasta ja havainnosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.