Kuvaus
Alexandre Cabanelin "Circe" -teos, joka on luotu vuonna 1890, on vaikuttava esitys velhojen myytistä, joka kreikkalaisen mytologian mukaan muuttaa miehet eläimiksi. Ranskan akateemisen liikkeen näkyvä edustaja Cabanel vangitsee tässä työssä paitsi kuuluisan mytologisen hahmon ydin, myös kiehtovuus yliluonnollisesta ja idealisoidusta kauneudesta.
Maalauksessa voimme tarkkailla Circea istuvan ympäristössä, joka herättää mysteerin ja aistillisuuden ilmapiirin. Keskushahmo on viettelyn inkarnaatio; Säteilevä ja voimakas, sen ilmaisu on sekä kiehtova että arvoituksellinen. Kivin reunaan kallistettu pose -valinta viittaa itseluottamuksen ja mahdollisen kutsun sekoitukseen, ikään kuin se olisi rituaalin keskellä, joka lupaa epävarman määränpään niille, jotka uskaltavat lähestyä. Tapa, jolla tummat hiukset putoavat vapaasti ja epäjärjestyksellisesti kasvot, kun taas iho, etenkin selkeä, on ristiriidassa tummimpien ja luonnollisten taustan kanssa, ohjaavat heti huomiota hahmoosi.
Värin käyttö "Circessä" on erityisen merkittävä. Cabanel käyttää palettia, jossa yhdistyvät lämpimät ja kylmät sävyt mestaruuteen. Taustan rikkaat vivahteet, jotka merkitsevät luonnon kasvillisuutta ja elementtejä, parantavat Circen ihon kirkkautta ja niiden pukeutumisen hienovaraisia yksityiskohtia, jotka avautuvat pehmeissä laskosissa. Tämä ei vain luo koostumuksen syvyyden ja kolmen ulottuvuuden tunteen, vaan myös imee melkein maagisen unelma -ilmapiirin työn. Punertavat ja kultaiset sävyt lisäävät ylellisyyttä ja ylenmääräistä auraa, mikä parantaa päähenkilön viettelevää voimaa.
Circen esitys käyttää myös ikonisia elementtejä, jotka viittaavat heidän historiaan: eläimiä, vaikka niitä ei fyysisesti läsnä maalauksessa, näyttävät olevan epäsuorasti liittyvän heidän hahmoonsa, muistuttaen katsojaa hänen kykynsä muuttaa miehiä. Tämä ajatus voi liittyä taiteen ikonografiaan, joka heijastaa naisten voimaa miesten kohtalosta, toistuva teema Cabanelin työssä ja aikansa akateemisessa maalauksessa.
Kiehtovan estetiikan lisäksi "Circe" heijastaa Cabanelin kiinnostusta klassiseen mytologiaan ja historiaan, joka toimi usein heidän työnsä inspiraation lähteinä. Teos rekisteröidään ajanjakson yhteydessä, jolloin monet taiteilijat tutkivat naishahmoa sekä visuaalisen että psykologisen tutkimuksen kohteena esittämällä sen kauneutta, voimaa ja haavoittuvuutta. Tämän tyyppinen etsintä ei ole vain muiden nykytaiteilijoiden samanlaisissa teoksissa, vaan myös länsimaisen taiteen rikkaassa perinteessä.
Cabanel, joka tunnetaan kyvystään muotokuvassa ja värin ja tekniikan hallitsemisesta, käyttää "Circessä" tapaa käsitellä mietiskelyä kutsuvaan myyttiin, joka on ainutlaatuinen hänen lähestymistavassaan akateemiseen taiteeseen. Teoksesta tuli sen tyylin ja Ranskan taiteen kultakauden symboli, mikä ilmentää heidän aikansa taiteilijoille ominaisen ihanteellisen kauneuden etsintää. "Circe" jatkaa modernin katsojan kiehtomista, koska se on voimakas herätyksen, pelon ja monimutkaisuuden, todistuksen Cabanel -neroudesta ja hänen kykynsä vangita aikansa olemus hänen harjakokien kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.