Kuvaus
Lovis Corinthin "Bolera" (1913) on merkittävä esimerkki taiteilijan erottuvasta lähestymistavasta arjen kohtausten maalaamiseen, jolloin heihin on luonteeltaan hänen tyylille ominaisia elinvoimaa ja dynaamisuutta. Tämä pala on tilanteessa, jossa korintti, usein tunnustettu a mestari Ekspressionismista se tulee sosiaalisen vuorovaikutuksen ja virkistystoiminnan maailmaan, joka vangitsee yksinkertaisen hetken, joka resonoi 2000 -luvun alkupuolella kaupunkielämän ydin.
"Boleran" koostumus osoittaa kiehtovan asennuksen, jossa ???????? Se viedään animoituun keilabaariin, jossa tuolit ja pöydät on järjestetty siten, että he kutsuvat katsojan tunkeutumaan kohtaukseen. Lihavoidun värin käytön avulla Korintti käyttää elinvoimaa palettia, joka kattaa lämpimät ja kylmät sävyt, luomalla kontrastin, joka antaa elämälle elämälle. Intensiiviset värit eivät vain määrittele keilahallun lomaa, vaan näyttävät myös melkein heikentävän hetken energiaa, energiaa, joka on olennainen vapaa -ajan ja rinnakkaiselon kokemukselle. Korinton tyylille tyypilliset nopeat ja löysät siveltimet lisäävät työhön melkein läpikuultavan laadun, jolloin huoneen valoisuus ilmenee keilapallojen väreissä ja ympäristössä heijastuneissa valoissa.
Edustettujen hahmojen joukossa löydämme sarjan hahmoja, jotka vaikuttavat pelaamisen toiminnasta, joka herättää toveruus- ja juhlan hengen, joka liittyy vapaa -ajan hetkiin. Tämä sosiaalinen vuorovaikutus, joka on vangittu merkittävällä kyvyllä edustaa useita ilmaisuja ja asemia, tarjoaa katsauksen tuolloin viihdekulttuuriin. Hahmot eivät ole vain fyysisesti läsnä, vaan myös eloon heidän liikkeidensä kautta, mikä antaa katsojan tuntea paikan värähtelyn.
Tutkiessamme teoksen muodollisia ominaisuuksia, käy selväksi, että Korintti siirtyi pois idealisoinnista, johon monet hänen aikansa taiteilijat tarttuivat. Sen sijaan, että edustaa kiillotettua näkemystä elämästä, se tarjoaa katsauksen kaupunkien keskiluokan päivittäiseen elämään, joka on usein esiintynyt työssään. Yksityiskohdat, kuten lattialinjat ja keilapallojen järjestely, vahvistavat kohtauksen realistista näkökulmaa, kun taas Korintin käyttämä heikentyminen lisää fyysisyyttä, joka tekee esineistä melkein itän kankaan pinnalta.
Lovis -korinttityyli, jolle on ominaista sekoitus realismia ja ilmeikkäitä siveltimiä, ilmenee paitsi "keilailussa" myös monissa hänen muissa teoksissaan, joissa valo ja rakenne ovat olennaisia ilmakehän ja liikkeen tunteen luomiseksi. Tässä mielessä muiden teoksilla voidaan piirtää rinnakkaisuus mestarit Heidän aikansa, joka pyrki myös paljastamaan modernin elämän dynaamisen luonteen, kuten Gustave Caillebotten kaupunkielämän tai Pierre-Augusten kunnostamisen vapaa-ajan kohtausten muotokuvissa.
"Keilailu" on enemmän kuin yksinkertainen viihteen esitys; Se on jokapäiväisen elämän juhla vilkkaimmassa muodossa. Sen visuaalisten elementtien, värin hallinnan ja ihmishahmon esityksen välinen vuorovaikutus tarjoavat meille kokemuksen, joka on sekä intiimi että nykyaikainen. Lovis Corinth on jättänyt mestarillisen teknisen ja kiinnostuksensa ihmisen kokemuksen vivahteisiin jättänyt pysyvän jäljen taidehistoriaan, mikä tekee tästä teoksesta perustavanlaatuisen kappaleen arvostamaan piirtämisen, siveltimen ja värin elinvoimaa 2000 -luvun maalauksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.