Kuvaus
Maalaus ”Kassakone” esittää pystysuuntaista ja eloisaa asetelmaa, jonka keskellä on vinossa oleva suorakulmainen pelilauta. Sen pinnalle on järjestetty pieniä värikkäitä ympyröitä ja pelimerkkejä, joista osaan on merkitty numeroita, ikään kuin ne kuuluisivat laskenta- tai kirjaamismekanismiin. Sen ympärille on kasautunut kortteja, etikettejä, renkaita, geometrisia kappaleita ja typografisia katkelmia. Yläreunan kaistaleella lepää pieni keltainen ja sininen esine, ja reunoja täydentävät pitkänomaiset muodot, päällekkäiset paperit ja vinot tasot. Teoksessa ei ole ihmishahmoja eikä luonnonympäristöä: koko pinta toimii tiiviinä kenttänä, jossa esineet, merkit ja jännitteiset osat kohtaavat.
Teoksen nimi sijoittaa tämän sommitelman kaupankäynnin, luokittelun ja vaihdon arkiseen maailmaan. Kassakone ei näyttäydy tässä yksittäisenä, naturalistisesti kuvattuna laitteena, vaan numeroista, etiketeistä, korteista ja tapahtumista koostuvan materiaalisen kulttuurin ytimenä. Teos muuttaa toiminnallisen esineen moderniksi kiertokulun näyttämöksi: merkit näyttävät liikkuvan, kasautuvan ja järjestäytyvän uudelleen kuin tavarat tai asiakirjat liikkeessä olevassa visuaalisessa järjestelmässä. Näin kaupankäynnin kokemus muuttuu abstraktiksi sommitelmaksi, jossa käytännöllinen ja taiteellinen kohtaavat.
Keskimmäinen paneeli toimii visuaalisena kiintopisteenä, ja sen ympyröistä muodostuva ruudukko viittaa laskemiseen, järjestykseen ja toistoon. Numeroidut pelimerkit tuovat mukaan laskemisen logiikan, joka on vastakohtana reuna-alueiden elementtien vapaammalle sommittelulle. Kortit ja fragmentaariset kirjaimet tuovat mieleen kuittien, etikettien ja kylttien painetun kielen, mutta osittain peittyneinä ne eivät enää muodosta kokonaisia viestejä, vaan muuttuvat graafiseksi materiaaliksi. Ympyrät ja renkaat luovat rytmiä, kun taas hajallaan olevat merkit säilyttävät viittauksen kaupankäyntiin määräämättä teokselle kirjaimellista kertomusta. Katse etenee näin esineen tunnistamisesta sen hajoamiseen muotojen järjestelmäksi.
Sommitelma rakentuu tiheistä kerroksista ja diagonaaleista, jotka estävät staattisen tarkastelun. Kallistettu paneeli kiinnittää katseen ensin, mutta voimakkaat punaiset, keltaiset ja siniset johdattavat sen sitten sivuille, joilla näkyy uusia etikettejä, kiekkoja ja kolmionmuotoisia tasoja. Musta ja valkoinen toimivat visuaalisina leikkauksina, jotka erottavat värit toisistaan ja jäsentävät niitä, kun taas oranssi, vihreä ja harmaa tuovat rakenteeseen vaihtelua. Päällekkäisyys litistää tilan ja luo samalla syvyyttä kerrostumisen kautta: jokainen fragmentti näyttää nojaavan toisen päälle. Tuloksena on katkonainen, lähes mekaaninen rytmi, joka muuttaa pinnan maalaukselliseksi koneeksi.
Tässä Amadeo de Souza-Cardoson teoksessa voi tunnistaa piirteitä, jotka liittyvät 1900-luvun alun portugalilaiseen modernismiin: muodon fragmentoitumista, voimakkaita värejä sekä esineiden, kirjainten ja merkkien rinnakkaiseloa dynaamisessa sommitelmassa. Teoksen ilmaisussa yhdistyvät kubismin ja futurismin kaiut, mutta se ei palaudu laitteen yksiselitteiseksi kuvaukseksi. Kannattaa huomata, kuinka nimi ohjaa tulkitsemaan teosta kassakoneen kautta, samalla kun maalaus laajentaa sen kattamaan kokonaisen numeroiden, kiertokulun ja painetun kulttuurin ympäristön. Teoksen viehätys piilee juuri tässä muodonmuutoksessa: arkisesta esineestä tulee rytmin, värin ja modernin kielen rakenne.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.