Kuvaus
Vuoden 1919 työssään "kalat" Pierre-Auguste Renoir esittelee hienovaraisen tutkimuksen valtameren ja luonnon symbolismista, kun hän tulee sävyjen, tekstuurien ja valon tutkimukseen. Tämä maalaus, kuten monet teokset mestari Impressionisti heijastaa sen kypsyyttä ja evoluutiota intiimimpiä ja henkilökohtaisempaa lähestymistapaa päivittäisiin kysymyksiin. Vaikka työ voi näyttää ensi silmäyksellä yksinkertaiselta, se on todistus todellisuuden sieppaamisen uusimisalueesta valon ja värin kautta.
"Kala" -koostumus keskittyy kalameryhmään, joka on järjestetty maanläheiseen väriin. Maalauksen elementit ovat halukkaita siten, että ne ohjaavat katsojan katseita luomalla liikkeen ja elämän tunteen jopa elottomassa esityksessään. Perspektiivi valitsee kohteen nopean läheisyyden, jolloin kalasta tulee kiistaton päähenkilö. Tämä lähestymistapa resonoi impressionistisella tekniikalla, jolle on ominaista luonnollinen valon suora ja tehokas esitys, samoin kuin sisällyttäminen kiinnostuneisiin yksityiskohtiin, jotka sisältävät katsojan kohtaukseen.
Renoir on kuuluisa taitonsa värisovelluksessa. "Kalassa" kromaattiset asteikot ovat pehmeitä ja hienovaraisia, mikä heijastaa vivahteiden palettia, jotka näyttävät värähtelevän valoisuuden kanssa. Lämpimät sävyt, kuten keltainen ja oranssi, kietoutuvat valon peilien kanssa, jotka korostavat kalojen ja taustan fyysisiä tekstuureja antaen elämää työhön. Jokainen varjo käsitellään herkästi, konfiguroimalla kontrastia, joka ei ole äkillinen, vaan sujuvaa ja orgaanista, erottuva ominaisuus uudistamistyyliin.
Lisäksi kohteen luonne kelluu realistisen esityksen ja aistillisen ilmakehän herättämisen välillä. Kalojen valintaa syynä voidaan pitää silmäyksellä jokapäiväisen elämän yksinkertaisuudelle, jota usein varjostetaan muiden taiteellisten genrejen grandiloquence. Sen maalauksen toteuttaminen viittaa kuitenkin meditaatioon näiden elävien olentojen kauneudesta ja hauraudesta, muistuttaen meitä taiteen, elämän ja lyhytaikaisen välisestä yhteydestä.
On tärkeää harkita, että uransa loppua kohti Renoir kumarsi enemmän hänen välitöntä ympäristöään heijastavia kysymyksiä. Verrattuna hänen ensimmäisiin teoksiinsa, joissa liike ja sosiaalinen muotokuva olivat etualalla, "kala" edustaa paluuta kulinaarisen taiteen mystiikkaan ja yhteyteen luontoon, joka oli aina ollut heidän työssään, mutta kypsyydessä uransa jälkeen hän korostaa paremmin . Tämä muutos ei ole vain tyylillinen, vaan syvä pohdinta siitä, mitä pidetään kauniina ja sen arvoisana.
Työ "kala" nousee siis uudistamisen upeaksi symboliksi osoittaen, että jopa yksinkertainen päivittäinen esine voidaan muuttaa visuaaliseksi herkkyydeksi. Impressionismin perintö tuntuu jokaisessa aivohalvauksessa, jokaisessa valon hehkussa, joka tanssi kankaalla, ja muistuttaa meitä siitä, että taiteen todellinen olemus on sen kyvyssä nostaa tavallinen ylevälle. "Kalat" Renoir kutsuu katsojan intiimiin pohtimaan meitä ympäröivää esteettömää kauneutta, käsitys, joka on läpäissyt taidevirrat tähän päivään asti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.