Kuvaus
Suzanne Valadonin teoksessa "kaksi naista" (1908) on kiehtova vuorovaikutus kahden naishahmon välillä, jotka kapseloivat maalattujen ajan olemuksen sekä Valadonin ainutlaatuisen taiteellisen vision. Tämä maalaus resonoi post -impressionismin vahvuudella, liikkeellä, joka haastoi akateemisen taiteen yleissopimukset ja aloitti värin ja muodon vapaan käytön. Valadon, yksi harvoista aikansa taiteilijoista, onnistui vangitsemaan tässä teoksessa paitsi hänen teemansa läheisyyden, myös hänen hahmojensa emotionaalisen monimutkaisuuden.
"Kahden naisen" koostumus erottuu heidän yksinkertaisuudestaan, jossa luvut esitetään ympäristössä, joka, vaikkakin karkaa, antaa näkyvyyden heidän ylläpitämäänsä visuaaliseen suhteeseen. Molemmat naiset, jotka näyttävät olevan yhteisessä hetkessä, esittävät asenteita, jotka viittaavat syvään yhteyteen joko heidän fyysisen läheisyytensä tai vaihtamisensa kautta. Tämän tyyppinen naisten läheinen esitys oli epätavallista tuon ajan taiteessa, ja Valadon, joka oli taidemaailman yksikköhahmo, saa tutkia naisellisuutta uusista näkökulmista.
Teoksessa valitut värit ovat elinvoimaisia ja ehdottavat palettia, jonka tarkoituksena on ilmaista enemmän kuvaamaan. Lämpimät äänet ovat vallitsevia vivahteilla, jotka herättävät sekä sen aistillisuuden että mukavuuden, jossa luvut ovat. Tämä kromaattinen valinta lisää emotionaalisen kerroksen esitykseen luomalla melkein unenomaisen tilan, johon toisen naisen yritys voi tuoda rauhallisen ja uusimisen.
Yksi "kahden naisen" kiehtovimmista näkökohdista on hahmojen yksilöllisyys, mikä huolimatta koostumuksessa yhdistymisestä ylläpitää autonomian auraa. Jokaisella naisella näyttää olevan oma tarinansa, omat ajatuksensa; Yksi niistä on kuvattu objektin pitämisessä, kun taas toinen tarkkailee ilmaisulla, joka heijastaa. Tämä toiminta- ja mietiskelyn välinen kaksitahoisuus voidaan tulkita kommenttina naisten roolista tuolloin Valadonin oma kokemus, joka oli päättänyt esteitä mallina ja taiteilijana.
Suzanne Valadon ei ollut vain tunnettu naisten muotokuvista, vaan myös kyvystään vangita aiheidensa olemus rehellisen ilmeen kautta ja ilman ennakkoluuloja. Hänen työnsä on laajemmassa yhteydessä, jossa eri taiteilijat alkoivat vaatia tilaa ja ääntään taidemaailmassa, mikä tuli näkyvämmäksi 2000 -luvun alkupuolella. Valadon inspiroi naistaiteilijoiden sukupolvia seuraamaan tiensä avaamalla ovet naisten ilmaisun tunnustamiseen taiteessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kaksi naista" on työ, joka ylittää heidän aikansa, arvokkaana paitsi sen teknisen ja esteettisen laadun lisäksi myös kyvystä herättää tunteita, kokemuksia ja naisena olemisen monimutkaisuutta. Taiteensa kautta Valadon haastoi aikansa määräykset ja asenteet luomalla ennakkotapauksen, joka inspiroi edelleen niitä, jotka pyrkivät tutkimaan naisten läheisyyttä ja identiteettiä maalauksen avulla. Hänen perintönsä kestää, samoin kuin jatkuvaa ihailua tästä huomattavasta teoksesta, joka vangitsee pohjimmiltaan naisten olemassaolon kauneuden ja monimutkaisuuden.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.