Kuvaus
Camille Pissarron "Juana" -teoksessa, joka on luotu vuonna 1896, voit nähdä taiteilijan hallinnan muotokuvan esittämisessä henkilökohtaisen ja emotionaalisen tutkimuksen keinona. Pissarro, yksi suurista mestarit Impressionismia hän käytti tekniikkaansa tyypillisesti löysää ja dynaamista vangitsemaan fyysisen ulkonäön lisäksi myös hänen mallinsa, hänen tyttärensä Jeanne Pissarro. Teos esitetään pystysuorassa muodossa, joka parantaa keskushahmoa, joka esittelee hienovaraisen käännöksen, joka antaa sille luonnollisuuden ja läheisyyden.
"Juanan muotokuvassa" käytetty värivalikoima on huomattavan harmoninen ja pehmeä, pääasiassa vaaleansininen sävyt, jotka ratkaisevat melkein eteerisen taustan, joka antaa Juanan hahmolle elää. Tämä kevyt tausta muodostaa hienovaraisen kontrastin nuoren naisen vaatteiden kanssa, joka koostuu yksinkertaisten linjojen ja neutraalien värien mekosta, jotka sulavat ympäristöön, mikä viittaa rauhallisuuden ja rauhallisuuden tilaan. Taustan vihertävät ja terrakotta -sävyt täydentävät upeasti Juanan vaaleita ja ilmeikkäitä kasvoja, joissa värien kosketukset vangitsevat valon ihonsa, mikä tekee erittäin herkän siirtymien varjojen ja valojen välillä.
Kasvot, sen introspektiivisen katseen ja pienen hymyn kanssa, paljastavat sekoituksen vahvuudesta ja haavoittuvuudesta, joka kutsuu katsojan läheiseen yhteyteen. Juanan hiukset, joita edustaa sarja siveltimiä, virtaa luonnollisesti kehystämällä hänen kasvonsa pehmeällä halolla. Pissarro onnistuu esittämään tyttärensä olemuksen teloituksen avulla, joka heijastaa sekä impressionistista tekniikkaa sen ilmeisesti spontaanille värisovelluksille, klassisen muotokuvan perinteeksi, jossa kaikkia yksityiskohtia pidetään tarkasti.
Valon käyttö tässä työssä on välttämätöntä: valo näyttää käärivän Juanan, valaisevan hänen kasvonsa ja luomalla lämpimän ilmapiirin, joka on vastakohtana taustan raikkauteen. Tämä tekniikka ei vain tarjoa syvyyttä, vaan myös vahvistaa vuoropuhelun kohteen ja sen ympäristön välillä, joka on toistuva teema Pissarron työssä, joka keskittyi usein ihmishahmon ja sen kontekstin keskinäiseen suhteeseen.
Laajemmasta näkökulmasta tämä muotokuva on osa Pissarron taiteen kehitystä. Osa hänen ohjelmistostaan maalarina, teos edustaa ajanjaksoa, jolloin muotokuvaan on muodostettu siirtymä impressionismin ja henkilökohtaisemman ja emotionaalisen haun välillä. Toisin kuin aikan tyypillisimmät teokset, "Juana Portrait" on todistus Jeannen vaikutuksesta Pissarron elämässä, samoin kuin hänen aito halu vangita sen persoonallisuus, joka oli niin lähellä.
"Juanan muotokuva" on lopulta enemmän kuin yksinkertainen muotokuva. Se on visuaalinen runo, jossa Camille Pissarro huokaisee omistautumisensa valoon, väriin ja muotoon luomalla teoksen, joka resonoi sekä perheen läheisyyttä että taiteen kohtuullista loistoa etsiessään ihmisen totuutta. Siten tästä maalauksesta tulee isän rakkauden peili ja ohimenevä, mutta syvällinen identiteettitutkimus, jota pidetään Pissarron kyvyn resonanssina todistuksina ja sen liikkuvasta yhteydestä hahmoon, jonka hän ruumiillisi kankaalle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.