Kuvaus
Taiteen alalla harvat teokset voivat vangita ihmiskunnan olemuksen yksinkertaisuudella ja syvyydellä, jonka Henry Tonks saavuttaa maalauksessaan "jalkahahmo" (seisova hahmo). Tämä taiteilija, joka on tunnettu sekä maalauskyvystään että omistautumisestaan opettamiseen, esitetään ihmishahmon huolellisena tutkimuksena, joka on poistettu taipumuksesta ja ruumiillistetaan hänen puhtaimmassa muodossaan.
Henry Tonks, joka asui vuosina 1862–1937, aloitti uransa kirurgina ennen kuin hän omistautui täysin taiteeseen. Tämä lääketieteellinen muodostuminen vaikutti epäilemättä sen ymmärrykseen ihmiskehosta ja sen kykyyn edustaa sitä saavuttamalla anatomisella tarkkuudella. Anatomisen tarkkuuden lisäksi Tonks kuitenkin onnistuu infusoimaan esityksiään introspektiivisen ja emotionaalisen laadun, joka ylittää vain fyysisen.
Kun tarkkailet "pysyvää hahmoa", ei voida välttää hämmästyneenä mediataloudesta, jolla Tonks saa niin paljon. Koostumus on yksinkertainen: alasti hahmo, seisova, ilmeisesti nainen, seisoo määrittelemättömässä tilassa. Tämä neutraalin taustan tarkoituksellinen valinta ilman yksityiskohtia ohjaa kaiken katsojan huomion itse kuvaan. TONKS käyttää vähentynyttä värivalikoimaa, jota hallitsevat ihoäänet ja varjostettu hienovarainen, mikä korostaa ihmiskehon tilavuuden ja mallintamisen. Värin ja valon käyttö on mestarillista, korostaen ihon ääriviivat ja taktimat, mikä lisää työhön melkein tuntolaitoksen.
Kuvan poseeraa on rento, ja toinen käsivarret roikkuu toisella puolella ja toinen hieman taitettu, lepää vatsassa. Jalat on sijoitettu pieneen poikkeamaan, joka viittaa ajan myötä vielä vangittuun hetkeen. Tässä asemassa olevien keinotekoisten taiestusten puute merkitsee haavoittuvuuden ja aitouden tunteen. Luku näyttää olevan tietoinen hänen tarkkailijastaan, mutta ei vastakkainasettelulla; Pikemminkin sen laakerissa on rauhallisuus ja hyväksyntä.
Tonksin työn yhteydessä "seisova hahmo" erottuu vain hänen moitteettoman tekniikansa lisäksi myös hänen kyvystään herättää ihmisen tilan universaalisuus. Ilman lisämerkkejä tai narratiivisia elementtejä, jotka häiritsevät, hahmosta tulee ihmisen symboli laajemmassa merkityksessä. Tätä ihmisen hahmon edustamista sen alastomuudessaan ja yksinkertaisuudessa havaitaan myös muissa Tonks -aikojen teoksissa, kuten Egon Schiele -piirroksissa tai Auguste Rodinin veistoksissa, jotka myös tutkivat ihmisen ydintä edustamisen kautta paljaana ruumiin.
Henry Tonks ei ollut vieras ensimmäisen maailmansodan kauhuille, työskennellyt virallisena sotataiteilijana ja kasvojen haavan muotokuvana. Tämä kokemus vaikutti syvyyteen ja vakavuuteen sen post -pohjaiseen työhön, mikä osoitti "pysyvässä hahmossa" kuvan introspektiivisen rauhallisuuden kautta. Tonks kutsuu työnsä kautta meitä pohtimaan ihmiskehon ulkoista muotoa, vaan myös heijastamaan ihmisen olemassaolon luontaisia tyylikkäitä ja vahvuuksia.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Henry Tonksin "jalkahahmo" on teos, joka sen minimalistisen koostumuksen ja keskittymisen kautta ihmishahmoon tarjoaa meille syvän tutkimuksen ihmisluonnosta. Se on pala, joka omaksuessaan yksinkertaisuutta kohtaavat oman ihmiskuntamme monimutkaisuuden osoittaen jälleen kerran taiteilijan neroa vangitsemalla yleismaailmallista yksilön kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.