Kuvaus
Taiteilijan omakuva maalaus Camille Pissarro on vaikuttava taideteos, joka erottuu useista mielenkiintoisista näkökohdista. Ensinnäkin Pissarron tässä työssä käyttämä taiteellinen tyyli on impressionismi, jolle on ominaista korostettu valo ja väri, samoin kuin löysien ja spontaanien siveltimien käyttö liikkeen ja elämän tunteen luomiseksi.
Maalauksen koostumus on myös erittäin mielenkiintoinen, koska Pissarro on päättänyt kuvata itseään profiilissa, mikä antaa hänelle mahdollisuuden näyttää profiilinsa ja katseensa samanaikaisesti. Lisäksi taiteilijan pään ja hartioiden sijainti luo dynaamisuuden ja liikkeen tunteen, ikään kuin hän olisi kääntämässä päätään katsomaan jotakuta tai jotain maalauksesta.
Värin suhteen Pissarro on käyttänyt erittäin pehmeää ja herkkää palettia pastelli- ja harmaalla sävyillä, jotka luovat rauhallisen ja hiljaisen ilmakehän. Taiteilijan kasvoja valaiseva valo on myös erittäin mielenkiintoinen, koska se näyttää tulevan ulkoisesta lähteestä ja luo syvyyden ja äänenvoimakkuuden tunteen kasvoihin.
Maalauksen historia on myös erittäin mielenkiintoinen, koska hänet maalattiin vuonna 1900, kun Pissarro oli jo 70 -vuotias ja oli uransa lopussa. Se on yksi harvoista maalauksista, joissa hän kuvasi itse, mikä tekee siitä erittäin henkilökohtaisen ja emotionaalisen työn.
Lopuksi, tästä maalauksesta on vähän tunnettuja näkökohtia, jotka tekevät siitä vielä mielenkiintoisemman. Esimerkiksi tiedetään, että Pissarron piti taistella tautien ja sokeuden torjuntaan viime vuosina, mikä tekee tästä maalauksesta vielä liikkuvan ja merkittävämman. Lisäksi sanotaan, että Pissarro on inspiroinut Velázquezin työstä tämän maalauksen luomiseksi, mikä osoittaa hänen kiinnostuksensa ja ihailunsa taidehistorian suurille mestareille.