Kuvaus
Édouard Manet, Modernin taiteen kehityksen keskushahmo, tarjoaa meille hänen työssään "itse -opetterin paletti" vuonna 1879 intiimi ja heijastava ilme omaan luovaan prosessiinsa. Tämä itsevaihto, jolloin Manet oli jo vakiinnuttanut sen maineensa, erottuu paitsi sen tekniikasta, myös sen rohkeudesta käytettäessä koostumusta, joka haastaa ajankäynnit.
Manet -hahmo itse vie maalauksen keskustaa. Sen ilme on päätetty ja suora, joka kutsuu katsojan luomaan oikeudenmukaisen ja henkilökohtaisen yhteyden. Hänellä on kädessään paletti, joka on täynnä eläviä värejä, mikä symboloi hänen omistautumistaan maalaamiseen ja taiteilijan identiteettiin. Tämän paletin kautta Manet ei vain kommunikoi taiteellisen luomisen tekoa, vaan myös luo metafora hänen työnsä monimuotoisuudelle, joka on ristiriidassa rajoitetun paletin kanssa, jota monet hänen nykyaikaiset käyttivät. Niin rikas vivahteisiin liittyvä valinta viittaa tekniseen alueeseen, jolla pyritään pääsemään eroon perinteisestä esityksestä lähestyäkseen henkilökohtaisempaa ja emotionaalista tulkintaa.
Teoksen koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuudesta ja melkein karkeasta pimeän taustan valinnasta. Tämä tausta, synkkäisemmissä sävyissä, korostaa taiteilijan hahmoa ohjaten katsojan huomion hänen kasvonsa ja paletti. Hänen kasvonsa, etenkin otsaansa ja osa hänen näkemyksensä, valaistus aiheuttaa läheisyyden ja syvyyden tunteen ikään kuin hän olisi vuorovaikutuksessa ja inspiraatiossa. Hänen käsivarrensa rento asema yhdessä päänsä taipumuksen kanssa on melkein epävirallinen ja mietiskelevä, hämärtäen taiteilijan ja hänen luomuksensa välistä rajaa.
Värin käyttö on toinen keskeinen elementti tässä itseoportraitissa. Manet käyttää erilaisia sävyjä, jotka vaihtelevat lämpimästä kylmään, mikä parantaa hänen hahmonsa kolmen ulottuvuutta. Hänen tummanharmaan hiuksensa, täysin luonnolliset hänen iässään, ja hänen ihonsa selkeän sävyn kanssa ehdottaa viisautta ja viisautta, joka on saatu vuosien kokemuksen aikana taidemaailmassa. Kevyt refleksit luovat yhteyden hänen kasvonsa ja paletin välillä, liiton, joka puhuu taiteilijan ja hänen ympäristönsä välisestä unionista.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka Manet tunnetaan arjen hahmoista ja kohtauksista, tämä itseohjaus edustaa introspektiivisempaa etsintää. Tässä työssä ei ole kerrontaympäristöä tai lisämerkkejä, jotka häiritsevät katsojaa. Impressionismin aikakaudella itsensä ja suhteet katsojan kanssa, jonka Manet oli alkanut kehittyä, löytää tästä itse -ohjasta merkittävän ilmaisun.
"Itse -ohjaaja paletin kanssa" haastaa siten perinteisen muotokuvan käsitteen, esittäen manetin, joka ei teeskentele olevan yksinkertaisesti ulkoinen pohdinta, vaan rehellinen esitys sen olemuksesta luojana. Tämän työn kautta katsoja ei ole vain pelkästään taiteen miehen kuva, vaan ennen aitouden ja yhteyden hetkeä luomiseen. Tämä itseoportraiti nousee siis paitsi todistuksena Manetin identiteetistä, vaan myös hänen kestävän vaikutuksensa perinnönä nykyaikaisessa taiteessa, jolle on ominaista hänen rohkeutta, vilpittömyyden etsimistä ja teknistä hallintaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.