Kuvaus
Vuonna 1629 luotu Rembrandtin "Itse -ohjaaja Gorguera" erottuu kirjoittajan symbolisena teoksena, joka paljastaa hänen teknisen hallinnan että henkilökohtaisen identiteettinsä etsinnän taiteen kautta. Tässä maalauksessa taiteilija kuvaa vikaa, eräänlaisia koristeita kaulassa, joka oli ajankohtainen ajan muotista, mikä ei vain kehystää hänen kasvonsa, vaan myös ehdottaa kunnioitettavaa sosiaalista asemaa. Rembrandt ei vain kommentoi omaa taiteilijan asemaaan, vaan se on myös turhamaisuuden ja pohdinnan yhteydessä, joka on ominaista seitsemännentoista vuosisadan taidetta.
Rembrandtin tässä työssä käyttämä tekniikka on selkeä esimerkki sen hallitsemisesta Chiaroscuro -tekniikasta, tekniikasta, joka käyttää voimakkaita vastakohtia valon ja varjon välillä syvyyden ja äänenvoimakkuuden antamiseksi. Tumma tausta korostaa tekijän hahmoa, joka on valaistu tavalla, joka aiheuttaa vahvan tunteen kolmen ulottuvuuden suhteen. Tämä valon käyttö ei vain valaise sen kasvoja ja gorgueraa, vaan se korostaa tekstuuria ihon pehmeydestä kaulakorun säveltäneen metallin jäykkyyteen. La Gorguerasta tulee taitoksia ja hienovaraisia yksityiskohtia ajan symboli ajan osteemasta, joka on ristiriidassa Rembrandtin introspektiivisen ilmeen kanssa.
Tämän itsevalikoiman väri on toinen sen kiehtovimmista ominaisuuksista. Paletti koostuu lämpimistä sävyistä, jotka vaihtelevat ruskeasta kultaan, luomalla intiimi ilmapiiri, joka kutsuu katsojan henkilökohtaiseen yhteyteen taiteilijaan. Värin hienovarainen käyttö myötävaikuttaa teoksen tunkeutuneen realismin ja ihmiskunnan tunnetta, mikä merkitsee siirtymistä renessanssitaiteen idealismista kohti emotionaalista ja psykologisempaa lähestymistapaa, joka käy ilmi Rembrandt -teoksissa.
Rembrandtin kasvojen ilmaisu on sekä intensiivistä että arvoituksellista. Hänen silmänsä, jotka on suunniteltu hienolla huolella, ylittävät syvyyden luonteen ja kokemusten syvyyden, melkein ikään kuin katsoja voisi vilkaista sielunsa. Tämä kyky vangita ihmiskunta on muuttanut Rembrandtin psykologisen muotokuvan edeltäjäksi, jossa kuvatun ihmisen persoonallisuudesta tulee teoksen ydin, yksinkertaisen fyysisen esityksen ulkopuolella.
Vaikka tämä itseoportraiti on ainoa koostumuksessa läsnä oleva luku, sen merkitys ylittää pelkän yksilön heijastuksen; Hän herättää yleisiä kysymyksiä identiteetistä ja havainnoista. Rembrandtista tulee tässä yhteydessä taiteilijan symboli tietoisena luojana, joka ei vain halua ihailla, vaan myös ilmaista hänen sisäisen olemuksensa monimutkaisuutta.
Koko elämänsä ajan Rembrandt loi yli 90 itseohjausta, joista kukin tarjosi persoonallisuutensa ja taiteilijan kehityksen uuden puolen. "Gorgueran itsevartraiti" sijaitsee uransa ratkaisevalla hetkellä, jossa hän alkaa tutkia omaa muotokuvaaan esteettisenä ilmaisuna, vaan myös ikkunana hänen psyykensä. Erityisesti tätä työtä voidaan pitää alkusoittona "La Ronda de Noche" -resonanssimestariteokselle, joka vangitsee sen luovan neroksen ja sen kyvyn yhdistää muotokuva ja kertomus.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "itse -ohjaaja gorguerassa" ei ole vain Rembrandtin esitys, vaan myös todistus hänen hallitsemisestaan ihmisen olemuksen sieppaamisessa. Tekniikansa, värin ja ilmaisunsa kautta taiteilija kutsuu meidät pääsemään hänen maailmaansa osoittaen hänen ainutlaatuisen kykynsä yhdistää henkilökohtainen universaaliin teokseen, joka jatkaa resonointia vuosisatojen ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.