Kuvaus
Paul Cézanne, vuonna 1872 valmistetun Paul Cézannen "itse -portriin Casqueta" -maalaus esitetään merkittävänä virstanpylväänä taiteilijan radalla ja teoksen, joka kapseloi hänen visuaalisen totuuden ja emotionaalisen esityksen etsimisen. Tässä itsevalikoimassa Cézanne osoittaa itsensä vakavalla ilmaisulla, mikä paljastaa syvän itsetutkimuksen ja meditaation omalla identiteettillään ja taiteilijana. Casqueta -hattu kantaa erottuvan muodon ja tumman värinsä, lisää ripauksen epävirallisuutta kokonaisuuteen, mikä aiheuttaa jännityksen muotokuvan vakavuuden ja vaatteiden keveyden välillä.
Koostumuksesta Cézanne käyttää lähestymistapaa, joka säteilee sekä vakautta että dynaamista käyttämällä sijoitusta, joka näyttää haastavan aikansa tavanomaisen muotokuvan yleissopimukset. Hänen korostettujen piirteiden laajat hartiat ja kasvot, jotka yhdistyivät mestarilliseen valon ja varjojen käyttöön, antavat katsojalle vangita hahmonsa kolmen dimensioisuuden. Kauhea sävyjä edustettua ihoa täydentää tumma tausta, joka ei vain korosta sen hahmoa, vaan myös infusoi melankolisen auran, heijastuksen Cézannen taiteellisessa haussa.
Värin käyttö on erityisen merkittävä. Cézanne hylkää loistavan paletin hienovaraisempien sävyjen hyväksi, moduloimalla sen harjakokeja rakentaakseen sekä ihon että taustaelementtien tekstuuria. Tätä sävytyötä voidaan pitää edeltäjänä postimpressionistisille tekniikoille, joita muut taiteilijat kehittyvät myöhemmin, korostaen subjektiivisuutta värin ja muodon havainnoinnissa. Käytetty paletti, jossa on ruskea, vihreä ja sininen vivahteita, osoittaa sen huomionsa ympäristöön, josta se toimii, ja heijastaa sen syvää yhteyttä luontoon ja sisäisyyteen.
Cézanne, jota pidettiin kubismin edeltäjänä, osoitti jo tässä työssä kiinnostuksensa hajottaakseen todellisuuden ja sen määrittämisen uudelleen. Sen lähestymistapa geometrisiin muotoihin ja tapa, jolla se rakentaa tilaa, on vaikuttanut heidän askeleensa seuranneiden taiteilijoiden sukupolviin. "Casquetan itse -ohjaaja" viitteitä taipumuksista, jotka lopulta johtavat simultaanisuuden tutkimiseen ja kubismia karakterisoivan muuttuvan näkökulman tutkimiseen.
Tämä itseohjaus vie myös paikan, joka on eliminoitu taiteen historiasta Cézannen itsetutkimuksen osoituksena. Suoran katseensa kautta katsojalle, ilman koristeita tai häiriötekijöitä, taiteilija vahvistaa rehellisen vuoropuhelun ja haavoittuvuuden. Se ei ole vain hänen kasvonsa esitys, vaan todistus hänen taistelustaan todellisuuden vangitsemiseksi oman kokemuksensa ja käsityksensä kautta. Se on muistutus siitä, että maalaus on henkilökohtainen matka, ja "casqueta" -maalauksen "itse -ohjaaja" on todistus tuosta jatkuvasta hausta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Selfportrait in a Casqueta" on paljon enemmän kuin yksinkertainen muotokuva; Se on tekniikan ja tunteiden kokoelma, heijastus Cézannen monimutkaisesta persoonallisuudesta ja eteneminen kohti uusia taiteellisia käsityksiä. Tämän teoksen kautta katsoja ei vain oppi taiteilijaa, vaan hänet kutsutaan myös pohtimaan käsityksen ja esityksen luonnetta taiteessa. Muodon ja värin rikas vuorovaikutus, joka on lisätty itseoportraitin psykologiseen syvyyteen, saa tämän kappaleen edelleen resonoimaan ja haastamaan tulkintoja nykyään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.