Kuvaus
Vuonna 1880 valmistettu Odilon Redonin "omaportraiti" -maalaus on teos, joka kapseloi taiteilijalle ominaisen identiteetin ja etsimisen olennon etsinnän. Redon, joka tunnetaan yhdistyksestään symbolismiin ja fantastisten ja unenomaisten elementtien käytöstä, esittelee kuvan, joka kutsuu syvään pohdintaa hänen psyykessään. Tässä teoksessa taiteilija esittelee itsensä introspektiivisella, melkein hengellisellä ilmeellä, joka ylittää pelkän fyysisen muotokuvan ja ehdottaa emotionaalista itsetutkimusta.
Itseportriin koostumus on huomattavan karu, keskittyen melkein yksinomaan taiteilijan kasvoihin. Päänsä kehystäva soikea muoto tuottaa välittömän lähestymistavan kohteen ilmaisuun ja pohtimiseen. Pääasiassa tummista sävyistä koostuvassa paletissa, joka sisältää mustia, harmaata ja jotkut maapallon kosketukset, Redon onnistuu luomaan tiheän ja emotionaalisen ilmapiirin. Tämä värin käyttö korostaa sen kiinnostustaan psykologisten ympäristöjen luomiseen kontrastin ja sävyn kautta jättäen taustan epäselvälle alueelle, joka näyttää absorboivan hahmon. Tämä värivalinta ei vain heijasta sen emotionaalista tilaa, vaan korostaa myös kasvojensa kirkkautta, joka loistaa valon ja varjojen tarkoituksellisen käytön kautta.
Pimeydestä ilmenee kasvot on täynnä symbolismia. Itseportriin ominaisuudet ovat sekä tuttuja että outoja; Hänen ilmeensä, syvä ja tunkeutuva, näyttää sulautuvan häntä ympäröivään pimeyteen, jota voidaan tulkita kommenttina yksilön sisäisestä taistelusta ja hänen yhteydestään hänen tunneympäristöönsä. Tässä mielessä työ menee itsetutkimuksen ja haavoittuvuuden, ominaisuuksien, jotka ovat ajan myötä resonoineet, kaikuen ihmisen tilan monimutkaisuuden.
On mielenkiintoista huomata, että silloin, kun Redon loi tämän työn, symbolismi yhdistettiin liikkeeksi, jonka tavoitteena oli edustaa abstrakteja ideoita ja tunnetiloja yksinkertaisesti jäljittelemisen sijaan. Tämä lähestymistapa on ilmeinen tavalla, jolla Redon kääntää identiteettinsä visuaaliseksi kieleksi, joka puoltaa intuitiivista ja unenomista. Lisäksi itseohjaita voidaan pitää kaikuina muiden symbolistien ja post -impressionististen taiteilijoiden nykyaikaisista teoksista, jotka tutkivat myös muotokuviensa subjektiivisuutta, vaikka Redon omaksuu ainutlaatuisen introspektiivisen lähestymistavan ja täynnä piilotettuja merkityksiä.
Vuoden 1880 "omaportraiti" ei erottua vain taiteilijan visuaalisena esityksenä, vaan myös hänen sisäisen maailmansa todistuksena, jossa valon ja pimeyden, olemisen ja tyhjyyden välinen jännitys etenee tuntevalla tunteellisella emotionaalisella intensiteetillä. Redon kutsuu työnsä kautta meidät kohtaamaan oman sisustuksensa yhdistämällä elämäkerran universaalin ydin, käytännön, joka yhdistää sen modernin taiteen historian keskeiseksi hahmoksi. Lyhyesti sanottuna, tämä maalaus heijastaa Redonin levottomasta neroudesta ja hänen jatkuvan kysymyksensä olemisen luonteesta, asia, joka jatkaa nykyaikaisuuden resonointia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.