Kuvaus
Vuonna 1885 Paul Cézanne, yksi merkittävimmistä postimpressionismin hahmoista, esitteli itse -ohjeen, teoksen, joka tarjoaa syvän itsetutkimuksen taiteilijan psykologiassa. Tämä maalaus ei ole vain todistus Cézannen teknisestä virtuoosisuudesta, vaan myös kapseloi hänen jatkuvan totuuden etsimisen maalauksen avulla. Teos on tärkeä esimerkki siitä, kuinka taiteilija, joka oli siirtymäkauden aikana, tutki uusia edustamismuotoja, jotka haastoivat aina perinteisiä yleissopimuksia.
Ensi silmäyksellä teokselle on ominaista cézanne, joka on unohdettu kauneuden ihanteille, jotka tulvivat aikansa taiteen. Hänen kasvonsa, joka on rajattu dramaattisella ja melkein aggressiivisella värien käytöllä, tulee varjojen ja valojen kartta, joka paljastaa sekä hänen inhimillisyytensä että hänen itsetutkimuksensa. Tässä itseohjauksessa idealisointia ei pyydetä; Pikemminkin itsestään on rehellinen esitys, jossa kiinteät ja löysät siveltimet ovat kietoutuneita välittämään välittömän ja tunteen tunne.
Maalauksen koostumus kiertää keskushahmon ympärillä, joka vie suurimman osan kankaalle. Tämä tarjoaa kuvan läheisyyden ja voiman tunteen, jolloin katsoja antaa läheisen yhteyden taiteilijaan. Värillinen paletti heijastaa erilaisia kauheita sävyjä, joita täydentävät sinisen ja vihreän kosketukset, mikä luo melkein melankolisen ilmapiirin. Cézanne käyttää väriä paitsi keinona edustaa todellisuutta, vaan myös välineenä ilmaistakseen emotionaalista tilaaan, mikä heijastaa aikaisempien vuosien aikana rinnastaneen impressionismin vaikutusta.
Tausta, tumma ja melkein abstrakti, herättää voimakkaan kontrastin itse -ohjaajan hahmoon. Tämä taustan arkkitehtoninen valinta myötävaikuttaa hahmon kolmen ulottuvuuden vaikutukseen, kun taas valon käyttö korostaa joitain sen kasvoja, etenkin sen silmiä, jotka pienten iskujen kautta ruskeana ja sinisenä näyttävät näyttävän suuntaan Katsoja syvyys ja tietoisuus, joka tuntuu ainutlaatuiselta. Se ei ole vain muotokuva; Se on visuaalinen vastakkainasettelu.
Cézannen teoksen puitteissa tämä itseohjaus on lisätty sarjaan kuvia, jotka tutkivat heidän omaa identiteettiään ja taiteilijan roolia yhteiskunnassa. 1880 -luvulla Cézanne oli uransa ratkaisevassa vaiheessa; Se etääntyy akateemisen taiteen elitismin vaikutuksista ja avaa polun henkilökohtaisempaan ja subjektiivisempaan esitykseen. Sen havainnot, muodon ja värin tutkimukset tekisivät perustan myöhempien taiteellisten liikkeiden, kuten fauvismin ja kubismin, kehittämiselle.
Tämä itseohjaus erottuu hänen rohkeudestaan ja rehellisyydestään, kahdesta ominaisuudesta, jotka ovat tehneet Cézannesta taidehistorian keskeisen tutkimushahmon. Jokainen siveltimen näyttää merkitsevän sisäistä vuoropuhelua, omasta olemassaolosta, joka ylittää vain visuaalisen. Näin ollen se ei ole vain kuva miehestä, vaan myös kysymys taiteilijan identiteetistä. Teoksesta tulee majakka, joka valaisee paitsi Cézannen henkilökohtaista tyyliä, myös sen panosta moderniin taiteeseen. 1885 Itse -ohjaaja ei ole vain viite aikakauteen, vaan myös pysyvä meditaatio olemuksen ja sen esittämisen kankaalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.