Kuvaus
Ion Andreescun "itse -optio", joka johdettiin vuonna 1882, on teos, joka heijastaa romanialaista taiteilijaa luonnehtimaa teknistä hallintaa ja emotionaalista syvyyttä. Tässä teoksessa Andreescu tutkii identiteettinsä oman kasvonsa lähettämällä esittämällä käytännöä, josta on tullut olennainen väline henkilökohtaiseen ilmaisuun taiteessa. Hänen muotokuvansa erottuu paitsi sen väristä ja toteutuksesta, myös sen aiheuttaman itsetutkimuksen ilmapiiristä.
Teoksen koostumus keskittyy Andreescun kasvoihin, jotka melkein kokonaan vievät kankaalle. Taiteilijan suora ja tunkeutuva ilme viittaa sekä luottamukseen että haavoittuvuuteen, kutsuen katsojaa pääsemään sisämaailmaansa. Pimeän taustan valinta antaa kuvatun piirteet erottua, korostaen niiden yksilöllisyyttä ja sen ilmaisun syvyyttä. Tämä värinkäytön kontrastien tekniikka on ominaista Andreescun tyylille, joka siirtyi pois elävimmistä ja värikkäimmistä impressionismin paletista omaksumaan synkkimpiä ja monimutkaisempia sävyjä, jotka heijastavat emotionaalista kuormaa.
Itsemettossa käytetty värillinen paletti on rikas ja monipuolinen, joka koostuu kauheista ja hienoista vivahteista, jotka antavat elämän taiteilijan kasvoille. Nahkaiset sävyt, jotka on mallinnettu ammattitaitoisella taitolla, näyttävät valon ja varjojen pelin, jotka antavat muotokuvalle tietyn realismin, jotka kykenevät välittämään välittömän ja läheisyyden tunteen. Tämä huomio yksityiskohtiin paljastaa Andreescun akateemisen koulutuksen, jota hän opiskeli Bukarestin kuvataiteen akatemiassa ja myöhemmin Pariisissa, missä hänellä oli yhteydet aikansa vaikutusvaltaisimpiin taiteellisiin taipumuksiin.
Andreescu oli yksi ensimmäisistä romanialaisista taiteilijoista, jotka sisällyttivät työhönsä impressionismin ja postimpressionismin elementtejä yhdistämällä paikalliset vaikutteet eurooppalaisen taiteen kanssa. Hänen "itseportraitinsa" ei ole vain edustaminen itsestään, vaan myös osoitus hänen oman äänensä etsinnästä yhdeksästoista vuosisadan taiteen yhteydessä. Tämän teoksen kautta taiteilijan halutaan etääntyvän jäykistä akateemisista perinteistä, kokea valolla, muodolla ja tunneilla.
Työssä ei ole muita merkkejä; Huomio on suunnattu yksinomaan taiteilijan hahmoon. Tämä korostaa ajatusta, että itse -opinnot ovat itsetutkimuksen ja heijastuksen tila. Ilmeestä, joka viittaa syvään itsetutkimukseen tietoiseen valintaan asemasta, joka tarkoittaa ylpeyttä ja arvokkuutta, jokainen koostumuksen elementti näyttää olevan kommentti omasta olemassaolostaan ja asemastaan taidemaailmassa.
Vaikka vuoden 1882 "omaportraiti" on teos, joka voidaan ymmärtää Andreescun tuotannon laajemmassa yhteydessä, se on myös pystytetty todistuksena vaurioituneesta polusta, jonka hän veti Romanian taiteen historiaan. Tästä teoksesta syntyvä aitous on viittaus paitsi taiteilijan teoksessa, myös muotokuvan kehityksessä 1800 -luvun lopulla.
Ion Andreescu onnistuu vangitsemaan ihmisen monimutkaisuuden tässä maalauksessa tarjoamalla katsojalle ikkunan sielulleen. Itseportriti on yksinkertaisuudessaan monumentaalinen; Sen läheisyydessä se on universaali.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.