Kuvaus
Yhdeksännentoista vuosisadan meksikolaisessa taiteen skenaariossa José María Velascon itsevalikoima, joka on valmistettu vuonna 1877, esitetään välttämättömänä teoksena, joka paljastaa paitsi sen teknisen hallinnan lisäksi myös syvän henkilökohtaisen itsetutkimuksen. Tämä maalaus, joka osoittaa taiteilijan suorassa ja mietiskelevässä asennossa, on pystytetty todistuksena paitsi hänen taitonsa ihmisen esittämisessä, myös hänen kykynsä välittää tunteita kuvan kautta.
Tämän itseoportriin koostumus on tasapainoinen muotojen ja värien harjoitus, jossa taiteilija on teoksen keskellä, katsomalla suoraan eteenpäin. Tumma ja neutraali sävy esittelee taustan merkittävän kontrastin Velascon valaistujen pintojen kanssa, simuloimalla zenith -valoa, joka korostaa sen ominaisuuksia. Hienovaraisten varjojen käyttö hänen kasvonsa viittaa huolelliseen tutkimukseen Chiaroscurosta, tekniikasta, jota Velasco hallitsi koko uransa ajan. Maalarin katse on voimakas, ikään kuin kutsui katsojaa pääsemään hänen ajatuksiinsa ja heijastuksiinsa, kun taas hänen lievä hymy näyttää olevan hiljainen luottamus katsojalle.
Värillä on ratkaiseva rooli tämän työn visuaalisessa kertomuksessa. Velasco käyttää lämpimiä sävyjä, jotka peittävät erilaisia ruskean ja beigen vivahteita sekä kevyempiä sävyjä, jotka piirtävät ihon ja hiuksensa tekstuurin. Tämä värikäsittely ei vain anna äänenvoimakkuuden ja syvyyden tunnetta, vaan lisää myös ihmisen lämpöä, joka resonoi muotokuvan olemuksen kanssa. Tämä värin käyttö on ominaista Velascolle, joka tunnetaan laajasti maisemistaan ja huolellisesta huomionsa yksityiskohdista, jotka herättävät Meksikon luontoa.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka ihmishahmo on tämän omaportrin painopiste, työ heijastaa edelleen maalarin laajempaa tyyliä, joka oli romanttisen maiseman erinomainen edustaja. Uransa aikana Velasco kehitti henkilökohtaisen tyylin, jossa naturalismin ja romantiikan vaikutus kietoutui toisiinsa, jolloin hän voi tutkia häntä ympäröivän ympäristön lisäksi myös oman paikkansa hänessä. Itseportripista tulee tässä tapauksessa silta hänen identiteettinsä taiteilijana ja hänen kulttuurikontekstinsa välillä.
Meksikossa suurten muutosten aikana syntynyt Velasco onnistui kanavoimaan ympäristönsä teoksissaan, ja tämä itse -ohjaaja ei ole poikkeus. Edustamalla itseään hänestä tulee myös kansallisen identiteetin haltija, joka heijastaa hänen aikansa ominaisia arvoja ja estetiikkaa. Tämä hänen työstään tämä osa on merkittävä, koska itse -optiota voidaan pitää väitteenä hänen roolistaan aikansa luojana ja todistajana.
Yhdessä José María Velascon vuonna 1877 oleva itseoptio on työ, joka ylittää yksinkertaisen fyysisen esityksen. Se heijastaa hänen aitouden ja taiteellisen kunnianhimoa. Valon, värin ja koostumuksen mestarillisen käytön avulla Velasco kutsuu meitä katsomaan pinnan ulkopuolelle, mikä viittaa emotionaaliseen syvyyteen, joka jatkaa resonointia tänään ja vahvistaa sen paikkansa yhtenä suuresta mestarit Meksikon taiteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.