Kuvaus
Vuonna 1840 maalatussa teoksessa "Itse -ohjaaja (17 vuotta)" Alexandre Cabanel vangitsee nuoruutensa olemuksen tekniikalla, joka heijastaa sekä sen kykyä että taiteellista herkkyyttä. Tämä maalaus, joka tehtiin taiteilijan ollessa tuskin seitsemäntoista, ei vain toimi todistuksena hänen alkavasta mestaruudestaan, vaan tarjoaa myös psyykensä introspektiivisen ikkunan hänen elämänsä ratkaisevalla hetkellä.
Työn koostumus erottuu sen yksinkertaisuudesta ja tehokkuudesta. Cabanel esittelee itsensä edessä tunkeutuvalla ilmeellä, joka näyttää kutsuvan katsojaa tuntemaan hänen ajatuksensa ja tunteensa. Muotokuvan etuosan sijainti yhdessä rauhallisen ilmeen kanssa viittaa nuoreen taiteilijan luottamukseen ja itsearviointiin. Hänen hiuksensa, ruskeita sävyjä, ovat huolellisesti kammattu, mikä osoittaa hänen tyylinsä ominaista huolellista yksityiskohtaista huomiota.
Värin käyttö tässä maalissa on huomattavaa. Cabanel -paletti on rikas ja monipuolinen, ja sitä hallitsevat pehmeät sävyt, jotka vaihtelevat vaaleanruskeasta kultaan, vivahteilla, jotka vahvistavat sen nuorekkaan ihon kirkkautta. Valaistus on hienovarainen ja usein lisätty siten, että se aiheuttaa pienen varjopelin, joka parantaa sen hahmoa, mikä luo tilavuuden ja syvyyden tunne. Tämä puhdistustekniikka oli enemmän kuin yksinkertainen esteettinen resurssi; Se oli väliaine, jonka kautta Cabanel osoitti hallitsevansa öljyä ja ymmärrystään muotojen kolmen dimensioisen mallinnuksen suhteen.
Hahmojen osalta, koska se on itse -optio, Cabanelista tulee ainoa työ, joka parantaa kankaan läheisyyttä. Ei ole ulkoisia häiriötekijöitä, jotka varastavat huomion; Kaikki on keskittynyt häneen. Tämä päätös keskittyä omaan olemukseensa on voimakas resurssi, jota muut suuret ovat käyttäneet mestarit taidetta koko historian ajan, Rembrandtista Van Goghiin, joka, kuten Cabanel, löysi itsehallinnosta henkilökohtaisen etsinnän ja itsensä vahvistamisen muoto.
Teos ei ole vain esimerkki nuoren Cabanelin nousevasta kyvystä, vaan se heijastaa myös sen historiallista tilannetta. Muodostuneena ajanjaksona, jolloin neoklassismi ja romantiikka alkoi kietoutua, työ sisältää molempien tyylien elementit. Idealisoidun kauneuden ja henkilökohtaisen ilmaisun etsiminen näkyy tässä muotokuvassa, joka, vaikka se sisälsi, kuuluu vahvan identiteetin ja pyrkimyksen tunteen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Selfportrait (17 vuotta)" on voimakas visuaalinen lausunto, joka kapseloi Cabanelin teknisen kykynsä, vaan myös hänen haluaan olla yhteydessä maailmaan taiteensa kautta. Tätä muotokuta voidaan pitää sen tulevassa kehityksessä edeltäjänä yhtenä maalauksen akateemian tärkeimmistä eksponenteista, missä se pyrki aina vangitsemaan kauneuden ja totuuden olemuksen teoksissaan. Maalaus ylittää yksinkertaisen itseharjoituksen; Se on visuaalinen meditaatio kasvuprosessista ja orastavan taiteilijan itsehallinnosta, joka kehottaa katsojaa pohtimaan omaa identiteettiään ja pyrkimyksiään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.