Kuvaus
Peter Paul Rubensin itse -ohjus 1628 on teos, joka kapseloi kuuluisan flamenco -maalarin, joka on yksi barokin suurimmista eksponenteista. Tässä muotokuvassa Rubens esittelee itselleen rehellisyyden ja kiehtovan läsnäolon, joka välittää sekä hänen suuren teknisen taitonsa että elinvoimaisen persoonallisuutensa. Teos ei ole vain todistus hänen taiteellisesta taitostaan, vaan myös hänen oman itsensä ja taiteilijan aseman henkilökohtainen etsintä.
Muotokuvassa Rubens esiintyy kolmessa vuosineljänneksessä poseeraa, joka tarkoittaa luottamusta ja itsetutkimusta. Hänen tunkeutuvat silmänsä näyttävät ohjaavan katsojan katsetta muodostaen läheisen yhteyden. Tämä koostumusvalinta ei ole onnea; Rubens oli tietoinen muotokuvan tärkeydestä viestinnän ja henkilökohtaisen ilmaisun keinona. Tumman taustan käyttö, joka on dramaattisesti ristiriidassa hänen kasvonsa ja vaatteidensa selkeimpien sävyjen kanssa, keskittyy hänen hahmoonsa ja korostaa kasvojen piirteiden tilavuutta. Huolellisesti mallinnettu valaistus korostaa ihosi vivahteita, jotka herättävät aistillisuutta ja lämpöä, jotka ovat ominaista tekniikallesi.
Paletin osalta Rubensilla on rikas valikoima maallisia sävyjä, joihin liittyy valon välähdyksiä, jotka antavat elämänsä iholle. Hänen hiuksensa ruskean ja kullan yhdistelmä tarjoaa liikkumisen ja luonnollisuuden tunteen, kun taas hänen kasvonsa hienovarainen heijastus viittaa Chiaroscuro -tekniikan mestarilliseen alueeseen. Tämä värin käyttö ei ole vain muotoilua ja äänenvoimakkuutta, vaan myös heijastamaan itse Rubensin emotionaalisuutta ja ihmiskuntaa.
Taiteilijan valitsema puku, tumma kaapu, jolla on tappava ja runsaasti yksityiskohtainen koristekoru, puhuu hänen asemastaan ja menestyksestään seitsemännentoista vuosisadan Euroopan seurassa. Rubens oli mies, jolla oli valtava suosio, ja hänen itse -optiot sekoittivat usein oman asemansa elementtejä laajemmalla symbologialla taiteilijan roolista. Aihe, joka jo heijastui hänen aikansa. Taiteilijan ideasta kulttuurin keskeisenä ja arvostetun hahmon tulee täältä voimakas viesti, joka välittää sekä ylpeyden että vastuuntunnon.
Ajankohtana itse -optiota voidaan nähdä myös vastauksena tapahtuneisiin sosiaalisiin ja kulttuurisiin muutoksiin. Teos erottuu aikaan, jolloin muotokuvasta oli tullut keino sosiaaliseen viestintään, luonteen ja henkilökohtaisen virtuoosisuuden heijastus aikaan, jolloin yksilöllisyys alkoi muotoutua. Työnsä kautta Rubens tunnustetaan paitsi yksinkertaisena muotokuvana, myös maailmankaikkeuden luojana jatkuvassa muutoksessa.
Tämä itsehallinta, hiljaisuudessaan ja voimassaan, ylittää pelkästään kuvallisen ja siitä tulee visuaalinen manifesti taiteilijan identiteetistä ja itsekäsityksestä. Rubensin perintöä muodostavien mestariteoksien laajassa ohjelmistossa tämä itseohjaus on erityinen paikka hänen rehellisyydestään ja kyvystään olla yhteydessä katsojaan syvällä ja henkilökohtaisella tasolla. Lihavoidut harjaryhmät sekä valon ja varjon elinvoimainen vuorovaikutus osoittavat, että jopa yksinkertaisessa heijastuksessa itsestään löytyy runsaasti toisiinsa kietoutunut emotionaalinen monimutkaisuus. Siten 1628: n itseohjaus ei ole vain katsaus taiteilijaan, vaan myös tärkeä tietue aikansa, asiakirja, joka puhuu barokin suuruudesta hänen suurimman edustajansa ainutlaatuisen näkemyksen kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.